欧洲早期和声的观念与形态

引言
篇一：欧洲初期多声音乐中的和声观念与形态
　第一章　多声音乐产生的背景与条件
　　1.概况
　　2.单声音乐的状况
　　3.早期多声音乐的律制基础
　　4.对奥伽农来源的推测
　　5.产生多声音乐的条件
　第二章　多声理论著作及内容述评
　　6.综述
　　7.《Hl》、《ME》、《sE》的理论（9世纪末）
　　8.圭多的理论（11世纪）
　　9.后圭多时期的理论（12世纪）
　　10.13世纪的理论
　　11.英国音乐和奥丁顿的理论
　　12.关于节奏的理论
　第三章　音乐实践与作品分析
　　13.严格平行奥伽农与基本平行奥伽农
　　14.自由奥伽农
　　15.装饰性奥伽农
　　16.迪斯康特
　　l7.克劳苏拉
　　18.康都克图
　　19.经文歌
　　20.考佩拉
　　21.世俗音乐风格的多声表现
　第四章　结语（一）
　　22.奥伽农时期多声音乐的特征
　　23.音程性和声的观念与形态
　　24.理论、应用在音程性和声形成中的作用
篇二：西方“新艺术风格”及5世纪上半叶多声音乐的理论与实践
　第五章　社会背景与音乐特征
　　25.概况
　　26.多声音乐得到发展的条件
　　27.多声音乐特征
　第六章　多声理论著作及内容述评
　　28.综述
　　29.初期对位法则
　……
　第七章　音乐实践与作品分析
　第八章　结语（二）
篇三：文艺复兴时期多声音与和声理论的发展
　第九章　时代背景与发展条件
　第十章　音乐流派与风格特征
　第十一章　主要音乐理论家及其著述
　第十二章　音乐实践与作品分析
　第十三章　结语（三）
参考书目
后记