艺术概论

　　终其一生，不要失去美的信仰/蒋勋在大学里教了十几年的“艺术概论”，一直梦想着有一天能写出一本“理想的”艺术概论的教科书。它第一个条件，应该是不像一本“教科书”；不仅以艺术为专业的学生，在这里可以学到有关艺术的基本概念，对一般非艺术专业的学生和大众，它也应该是一本有趣的、容易阅读的、启发生命的书。长年以来，通用于大学之间的艺术概论的教科书，许多是翻译自西方的，或者，裁切西方理论的片段，重新拼凑组合，变成一本艺术概论的教科书。艺术，其实比任何科目更需要一种人的自觉，也比任何一种科目更需要心灵的介人。一本翻译的“教科书”，对阅读者造成的隔阂，常常使艺术被扭曲成一种繁难而奥秘的假象。受制于西方的理论，拼凑组合，看来很像一本“教科书”，结果也可能使一般学生完全失去了对艺术的兴趣，也失去了一生中惟—一次借艺术来启发自我生命的可能。最常见的悲剧，是一个原本热爱艺术的青年，在阅读了一本讨论艺术的书，或者修了一问艺术理论的课之后，忽然被弄得倒尽胃口，再也不想接触艺术的范畴了。美，其实是一种拯救。在人性众多的挫折阻碍之中，在生命众多的困惑迷惆之中，美，使人有反省、有思维、有渴望、有向往、有对伤痛的悲悯，也有对喜悦幸福的期待。美，不应该是困难的学习。因此，我大胆地打破了“教科书”的形式，我不希望这本《艺术概论》是一本太像“教科书”的书；长期以来，我本身对“教科书”的僵化有一种厌烦，我盼望这本书是使青年们喜欢的书，是可以唤起他们自身的美的经验的书。我使本文的阅读比较容易，复杂的讨论也许放在注解的部分，或者，由参考资料再去延伸阅读。我出大量引用了我们本土文化和台湾的艺术实例。一本在华文地区使用的《艺术概论》，当它在举例时，如果全部是青年们陌生而遥远的例证，已经注定了本质上的偏误吧。我所居住的台湾正处在历史性的阶段，累积了不同的多元文化，台湾的艺术创造力，在文学、舞蹈、电影、美术、音乐、戏剧，各方面都有落实在本土、重新出发的迹象，我这本《艺术概论》当然也不能或不应该对这些当前的创作视而不见。当然，一本教科书，若不沦为“照本宣科”的形式，是需要教授者和阅读者双方大量的介人的，《艺术概论》的延伸阅读，应该是大量参与在当前的艺术活动之中，使自己丰富来自声音、来自视觉、来自肢体...[更多内容]

　　蒋勋，台湾艺术家，他的《梦想与创造》一书，在出版之后半年就又加印了5000册，但是他在内地的知名度远不能和他在台湾相比。蒋勋可是艺术圈里举足轻重的人物，作为著名的诗人、小说家、画家和社会活动家，蒋勋早已著作等身。