古国乐魂：中国音乐文化

第一章 模糊思维的家园
散节拍探究
听是无序却有序
非规范之声
强调过程的声音
“情景”复调与立体“线”路
妙在“模糊”
第二章 彼岸不胜高寒
古气象学如是说
依然玄阔
第三章 犹抱琵琶半遮面
与“直畅”竞高低
曲径通幽处——含蓄美类型
藏魂之道
散节拍的“空白”
如是土壤
脉似根同——融通效应
第四章 音律“造人”的秘密
修身养性
高台教化
乐的凝聚力
沧桑启示
第五章 锁定传统的行为方式
难以判定“作曲家”——创作方式
尽在不言中——传承方式
多方位开拓的表现——综合方式
观与演——观演方式
第六章 丝不如竹，竹不如肉
第七章 乡土生存信息
第八章 对峙、合流与依存
第九章 形式韵致
第十章 地缘百态与族缘千姿
第十一章 大锅里舀出的一瓢
第十二章 归化还是驾御
附录 吟唱调在民歌分类中的归属
《圪梁梁》的源起与论证
百代流芳——梅兰芳百周年纪念
戏曲音乐改革与戏曲韵程式化现象
李真贵和他的“中国打击乐音乐会”