新中国美术图史：1949-1966

　　与中国共产党的革命风云岁月相伴而生的是无数红色文艺经典，美术作品是其中之一。无论是具有千年文化传统的国画，还是引进不到百年的西画，都在党的文艺方针指导下充分发挥了文艺为社会服务的功能。那是充满革命激情的年代，那也是一个能创造名作的年代——一张画传遍了神州、一张画代表了时代，一张画名满天下。关于本书，还需要说明的是，作为美术史，应该包括建筑。在这门年的时间内，最重要的就是首都的十大建筑。但考虑到建筑为独立的一门学科，与以绘画雕刻为主的“美术”有一定的距离，所以本书没有专门的论述。另外，关于工艺美术，限于当时的经济基础和社会生活状况，并没有太大的发展和成就。这一时期的工艺美术，只是运用一些传统的技法，表现与绘画、雕刻相似的内容，没有反映出太多的工艺美术的特性，所以也没有专门的论述。新中国美术史在一个特定的历史时期延伸着自己的发展轨迹。1949年至1966年是新中国美术发展的第一个阶段，它上承延安传统，下启“文革”美术。这一时期在改造旧美术的基础上，配匐着各种政治运动，确立了美术的服务工勇，表现了鲜明的时代特征。在这一时期，美术得到了空前的发展，在普及的基础上得到了提高，创作了一批在新中国美术史上声名显赫的作品，同时也创造了一系列影响后世的创作方法　。本书的文字正是循这些基本判断和思路，起笔于延安传统，收笔于“三结合”的创作原则，并通过近600幅图片和大量的背景注释，展现了这一时期的美术历史。

　　陈履生，1956年生于江苏扬中市，1982年毕业于南京艺术学院美术系图案专业，同年考上该院美术历史及理论专业研究生，1985年毕业获硕士学位，在校学习期间，两次获得刘海粟奖学金。1985年分配到人民美术出版社工作。10余年来，在工作之余潜心研究美术历史及理论，获中央美术院首届“张安治教授美术史论奖学基金”。出版著作（包括编著）30余种，发表各种论文百余篇，并先后多次在国内外举办个人画展，出版个人画集两种，建有私人博物馆“油灯博物馆”，组织并主编了卷本大型画卷《北京画院秘藏齐白石精品集》，传记资料收入《中国美术年鉴》等。现为中国美术家协会会员、中国汉画研究会副秘书长、北京美术家协会理论委员会秘书长、《文艺报》艺术周刊“视窗”特约主持。