中国少数民族音乐概论（音乐卷）

　　中国各少数民族音乐是中国民族音乐的重要组成部分，本书是在中国音乐学院音乐学系本科中国少数民族音乐概论课讲义的基础上编写的。本书包括三个部分：第一部分绪论简要介绍了我国少数民族的概况和少数民族的音乐史。第二部分总论论述了我国少数民族传统音乐所采用的音乐体系、体裁形式，少数民族音乐的文化分组和分类方法，并对少数民族新音乐的发展和少数民族音乐在中华母语音乐教育中的地位和作用做了概述。第三部分按语言谱系分类法介绍了各少数民族民间音乐的简况。由于课时有限，教师不可能在课堂上讲授所有少数民族的民间音乐，因此，这一部分可根据实际情况选择一些民族加以介绍。虽然本课程是为音乐学专业的本科生设计的，但也可供其他专业的学生开设选修课之用。

　　金湘，当代中国作曲家、指挥家、音乐评论家。七岁开始学习钢琴，十一岁考入南京国立音乐学院幼年班，主修提琴和钢琴，一九五二年七月毕业于天津中央音乐学院少年班，随转入中央音乐学院民族民间音乐搜集、整理、整容工作两年。一九五四年九月被保送升入北京中央音乐学院本科作曲系深造，一九五九年七月以优异的成绩毕业于该系，但因一九五七年被划为“右派”，被迫下放新疆。在新疆20年期间，历经农村劳动，“文革”冲击，亦曾在当地的阿克苏文工团，自治区歌舞交响乐队指挥并兼作曲。一九七九年二月平反后任北京歌舞团交响乐队指挥兼作曲。一九八四年二月转达、任北京中国音乐学院作曲副教授并兼作曲系作曲教研室主任，一九九零年七月历赴美国首都华顿歌剧院任驻院作曲，一九九二年八月转达至美国纽约朱丽亚音乐学院访问、进修。一九九四年起任中国音乐学院音乐教育系教授。金湘的作品体裁广泛，风格多亲，从大型歌剧、交响乐、协奏曲、大合唱，多种室内乐直至影视音乐共有近百部作品问世，其中不少子出版乐谱，灌制激光盘、录音带、录影带，并在各个歌剧院、音乐会、电台、电视台多次演出、播放，他的作品以其鲜明的个性，强烈的当代审美识，经及西方现代作曲技法与东方优秀的美学传统之多样结合赢得了广大中外听众，观众的赞赏。特别是他的歌剧《原野》，继一九八七年九月在北京第一届中国艺术节上进行世界首演获得巨大成功后，又于一九八八年八月在美国康纳狄克州尤金奥尼尔戏剧中心以“舞台阅读”形式演出再获成功：一九八九年十二月，又在联邦德国慕尼黑第三届国际戏剧研付会上获“特别荣誉证书”奖，而在一九九二年一月至二月在美国首都华盛顿肯尼迪艺术中心由华盛顿歌剧院进行的美国演以及随后于一九九三年二月至三月在台湾的公演，更获得了世界性的成功，一九九四年三，继《原野》之后，他的第二部歌剧《楚霸王》在中国上海首演，同样亦获得巨大成功。金湘的指挥热情潇洒，结构感强，从七十年代起，他即在中国新疆、北京、广州、上海、长春等地各大交晌乐团、歌剧院、电影乐团、歌舞团多次合作，进行大量演出录音活动，九十年代以来，更多次在国际乐坛指挥演出其本人作品，（如：一九九一年八月在加拿大班斧Banff国际音乐节指挥《室内协奏曲》OP.47：一九九三年三月在纽约林肯中心指挥《交晌午狂想曲：天问》OP.49;一九九四年八月在台湾台北音乐厅指挥《歌剧：楚霸王》OP.50；一九九四年十二月在纽约林肯中心指挥《交响组歌：诗经五首》OP.37）获得国际一上至致好评。金湘的音乐评论涉及领域十分广泛，见解独到，文风犀利。一九九零年由北京中国文联出版公司出版的《作曲家的困惑》一书，辑有其音乐认文代表作近二十篇。金湘近年来更致力于国际音乐文化交流，几年中，多次在国际范围进行演出、访问、讲学、参加艺术节，筹办歌剧节等活动，足迹涉及美、加、德、俄、法、希（腊）、日本、香港、台湾等国家地区，成绩突出，影响很大。