本书是关于电影制作和电影摄影艺术创作的论著。作者根据自己多年从事电影专业教学及艺术创作的实践和总结,对电影摄影艺术创作中有关景别、镜头、光线、构图、角度、色彩、视觉元素和运动等有关创作方面的基础理论、创作技巧、方法、手段、技术与艺术的处理问题,从理论和实践的结合上做了全面的理论论述和系统的分析。以该书章节为主要内容的《电影画面》课程,成为学院学习制作专业的本科生、研究生的专业课程。在针对电影制作技巧进行论述的同时,同时也对音乐电视(MTV)的画面创作做了认真的探讨,并提出了独到的见解。本书作为北京电影学院的系列专业教材之一,理论性强,观点鲜明,例证丰富,实用性、技巧性强,具有较强的可读性。本书作为教材,适用于各大学艺术专业,电影史论专业,影视制作,传播专业的教学,对于从事电影摄影、电视摄像的专业人员和导演、表演、剪接、美术、录音创作人员以及摄影艺术理论的研究人员均具有很好的参考价值。