本书是乔治·摩尔对19世纪绘画艺术,特别是印象派绘画艺术的文学总结。他根据自己在巴黎学画的经历,以自己所接触的印象派画家和当时法国及整个欧洲的艺术运动为核心,以唯美主义的笔法,艺术地分析了当时各重要画家的生活、创作、美学风格和艺术旨趣,以及各主要艺术运动的缘起、发展和风格。其中既有激情难抑的流畅,也有晦涩难解的象征意象,这使得全书犹如一条蜿蜒在群山中的溪流,总有探寻不尽的神秘。该书内容丰富,涉及人物和艺术活动众多,不但可以使读者了解19世纪伟大画家的艺术作品,而且可以了解每一幅作品背后隐藏的丰富多彩的故事。这是一部作家眼中的19世纪绘画史,其中不乏生动有趣的描写和明晰独到的艺术观点。乔治·摩尔(1852-1933),爱尔兰作家,一个和时代永不合拍的天才,曾留学法国学习绘画,深受自然主义的影响。其代表作有《一个青年人的自白》、《爱洛伊丝和阿贝拉》、《我的死了的生活的回忆》、《埃伯利街谈话录》等多部优秀作品。本书是乔治·摩尔在巴黎十年学画的结晶,是他对19世纪著名画家的作品、生活、风格的综合评价,其中主要是印象派画家,涉及惠斯勒、夏凡纳、米勒、莫奈、安格尔、柯罗、毕沙罗等,另外书中还用很大的篇幅研究了艺术的组织、艺术与科学的关系、艺术中的民族性、艺术中的宗教、艺术的忠诚、艺术中的性、新艺术批评等等;该书的另一重要部分则是对当时的艺术商业活动进行了介绍,如绘画与赞助商的关系、英国新出现的艺术俱乐部与画家创作的关系等。该书内容丰富,涉及人物和艺术活动众多,不但可以使读者了解19世纪伟大画家的艺术作品,而且可以了解每一幅作品背后隐藏的丰富多彩的故事。这是一部作家眼中的19世纪绘画史,其中不乏生动有趣的描写和明晰独到的艺术观点。