中国古典舞基本功训练教程：舞蹈卷

　　《中国古典舞基本功训练教程》共由四章构成。第一章是教学规范整理训练部分。由于生源来自不同学校，训练方法各异，水平参差不齐，必须依据“学院派”的教学要求进行系统全面的规范整理，使具备大学教育的基本水平。这一阶段的重点是进行身体素质、基础能力、技巧技法的强化训练，是以后几个阶段训练的重要铺垫。第二章是过渡阶段即短句组合训练部分。主要起着承上启下的作用。这一部分是在规范不早不晚训练基础上，重点解决连接环节问题。这部分训练将身法韵律融入发展的第三阶段铺垫。第三章是复合技术技巧训练部分。这一部分将高难度技术技巧以复合形式组合在一起，着重体现舞剧和舞蹈剧目中的各种形象和情感，使技术技巧动作在各种不同节奏、不同速度、不同表现风格技巧进行各种变形发展，更是强化技术动作的情感表现力。巧动作本身“身法韵律化”了，强化了技术技巧动作的民族风格。复合技术技巧动作本身也有独立的表现力，它为完成难度更分。这是训练的最终阶段即综合性组合阶段，它将使的基本功、技术技巧和艺术表现力得到全面的综合体现，使每个大都能最大限度地体现出自已的表演个性。在《中国古典舞基本功训练教程》三个阶段的教学设计中，必须始终贯穿因材施教的理念。因为这是从课堂走向舞台，形成富有个性化、表演风格的必由之路。

　　胡企平，男，1953年生，1971年起先后在县、州和云南省歌舞团任演奏员。1978年考入云南艺术学院音乐系小提琴专业，1982年本科毕业。同年考入上海交通大学室内乐团，担任小提琴专业演奏员兼乐务工作。1994至1999年入上海音乐学院在职攻读音乐硕士和博士学位，2002年获博士学位。现为上海交通大学教授，校艺教中心副主任、音乐教研室主任和校学生艺术团常务副团长。并为教育部第四届艺术教育委员会委员，中国高等教育学会第四届理事，高等学校音乐教育学会副理事长。撰有专著《中国传统管律文化通论》和《“民歌欣赏”选修课的教学设计》、《音乐结构中的“起开合”规律探微》、《“宫商角徵羽”五声阶名探源》、《评汉斯立克“论音乐的美”及其思想源流》等论文，以及主编《交响音乐名作鉴赏》等教材，并五次获奖。