中国民间年画

　　在我国古代绘画艺术里，常见的有两种形式：一是经过装边绫裱，可舒卷成轴，或折叠成册页，以便张挂在厅堂楼阁壁上，或铺展于桌几长案，闲时欣赏，借以自娱；展现后收藏起来，妥善保存，以传后世。这类形式的绘画作者多是有文化修养的官宦名士，他们结交的人物也都是仕宦名流。其中有些文士（画家）善于鉴赏画之优次，常撰写出“画评”或“画传”，以便随画传世，供后人读画参考。所以我国汉唐以来的名画，都有文献资料可供考证。就见到的传世古代作品来看，这类绘画的题材内容，以山水花鸟最多，其次是竹石、梅兰，而鞍马、走兽和工笔界画（舟车建筑），人物画其数量最少。这类装裱成卷轴或册页的画，就是今日美术界所常说的“中国画”。另一种绘画，它的内容以人物活动为主，多取材于历史小说，传奇故事、民间习俗、群众生产、生活等；也有些山水，大都是些描写祖国名胜古迹；其中梅兰竹菊，寥寥无几。这类绘画因是木版印制，不需要绫锦装裱，售价极廉，每到农历腊月年关，画店陈列于市，供人选购。到了新年，家家户户将画贴在门窗或室内墙壁上，点缀节日。这一种就是美术分类中所说的“民间年画”。年画的作者，过去都是些民间艺匠画工，他们文化水平不高，技艺乃是世代师徒承传。民间艺人出身多贫寒，所交往的亲友，也都是劳苦大众，他们无力为民间年画艺术作品题记和为画师作传；此外，我国民间风俗习惯：年画贴在墙上，不能揭下，明年又要贴上一张新样年画，以示除旧迎新，很少有人揭画保存。因此干百年来的年画作品不仅传世者无几，就是文人画家留下的笔记杂谈中，也很少有专题论及年画艺术的文章。

　　王树村，先生原肄业于天津市立美术学校绘画科，1948年考入华北大学美术系。曾从事教学和搜集研究民间美术。先后在北京市委文委会任文艺干部，人民美术工作室从事美术创作，市总工会职工业余美术组织教学工作。1952年至1955年在中央美术学院专修美术史论。毕业后在北京《美术》编辑部任编辑。1960年到中国美术研究所作研究工作，至今，现为中国艺术研究院研究员，学位评定委员会委员，中国工艺美术学会民间工艺委员会副主任，中国民间美术学会副会长，中国出版工作者协会年画研究会常务理事。王树村先生曾应澳大利亚亚洲学会邀请，先后在悉尼大学、堪培拉美术馆、墨尔本美术馆和香港大学、新加坡国立大学讲学，后应苏联出版委员会邀请到列宁格勒、莫斯科等美术馆、博物馆鉴定其藏品，并合编了《年画》集。主要致力于中国美术史研究，侧重民间美术部分，兼人文科学（民俗学、史学）研究。编著有《中国民间画诀》（上海人民美术出版社）、《京剧版画》（北京出版社）、《中国美术全集·年画卷》（人民美术出版社）、《中国美术全集·石刻线画卷》（上海人民美术出版社）、《杨柳青年画资料集》（人民美术出版社，1959年获莱比锡国际书展银质奖，台湾雄狮图书公司1 979年翻印，易名为《杨柳青版画》）、《中国年画百图》（人民美术出版社）、《中国年画史图录》（上海人民美术出版社）及画家传：《徐白斋》、《高桐轩》、《郎世宁》、《钱慧安》（均由上海人民美术出版社出版）。此外还有《中国民间文艺学》（文学艺术出版社）、《中国各地年画研究》（香港版）、《中国古代版画》（英文版.外文出版社）34本和百余篇论文，因而享受国家特殊津贴。早年，眼见外国人掠夺中国的文物和民间美术出版物，就意识到民俗文化的价值。鉴于传统美术史对民间美术及艺术家的忽视，便着手从事中国民间美术学科的建设工作。收集、整理上万件古代实物及版画资料，为此一些外国研究机构还给其建立了艺术档案。在民间美术的分类学上，主张划为纯民间美术和实用民间工艺美术两大系统，认为民间美术是民族文化不可分割的一部分，它不仅是美术表现形式，而且是整个民族心理和审美观念并存的一种特殊表现形式。