笑面人（全译插图本）

　　本书是雨果流亡时期创作的最后一部长篇小说。作品以17世纪末18世纪初的英国为背景，通过一个从小面容被毁的贵族后裔关伯兰的曲折遭遇，表现了英国资产阶级革命后不同的社会阶层的两种截然不同的生活，将贵族阶层的丑恶贪婪的本性和穷困人民的善良无私的美德进行了鲜明的对照。雨果的“美丑对照”的艺术原则，在这部小说中再次得到生动表现。关伯兰的面容极为丑陋，但内心却美丽、高贵。他与盲女黛娅之间纯洁的爱情，在贵族院充满正义的慷慨陈词等举动，显示出他畸形面孔下深藏着高尚的情感，赢弱身体上透射出光辉的人性之美。这也是《笑面人》的艺术魅力所在。本书配有美轮美奂的彩色插图和珍贵的情节插图不仅为读者营造出一个亲切轻松的阅读氛围，而且使读者全面、具象地理解世界文学名著的丰富内涵，感受世界名著所蕴涵的艺术魅力。该书是“世界文学名著文库”系列中的一本。《笑面人》是法国浪漫主义文豪雨果在其19年流亡生涯中创作的最后一部长篇小说，是继《巴黎圣母院》之后的又一部浪漫主义杰作。小说通过贵族后裔关伯兰面容被毁后所经历的一系列遭遇，揭示了17世纪英国资产阶级革命后的社会现实和尖锐矛盾，描绘了一幅人民群众悲惨生活的画面。它是雨果艺术成就最高的小说作品，再次体现了雨果一贯倡导的“美丑对照”的创作原则，充沛着旺盛的民主主义激情和强烈的社会正义感，具有一种激愤的揭露和批判力量，标志着雨果向现实主义迈出了一大步。

　　维克多·雨果（Victor Hugo），法国浪漫主义作家、诗人、剧作家。他的创作期长达60年以上，作品包括20卷小说、26卷诗歌、12卷剧本、21卷哲理论著，合计79卷之多，给法国文学和人类文化宝库增添了一份十分辉煌的文化遗产。雨果的创作可分为三个阶段。1820—1827年为第一阶段，这一时期他政治上保守，文学上受古典主义和他从小崇拜的夏多布里昂影响较深，他曾在《颂歌集》中公开表示拥护波旁王朝。1827—1848年是第二阶段，这一时期他写有诗歌《东方吟》（1829）、《黄昏之歌》（1835）和《光与影》（1840），剧本《克伦威尔》（1827）和《爱尔那尼》（1830），还有长篇小说《巴黎圣母院》（1831）。《克伦威尔》因剧本不符合舞台表演艺术的要求，未能上演，但其《序言》却成为浪漫主义运动的重要宣言；《爱尔那尼》的上演成功是浪漫主义在法国胜利的标志。1841年，雨果当选法兰西学院院士。1848年后为第三阶段，这一时期的主要作品，诗歌有《惩罚集》（1853）、《静观集》（1856）