前人发现了天然漆,创造了美以致用的漆器。今人又进一步开掘了天然漆的审美潜能,出现了纯欣赏性的漆画和漆塑。漆器的称谓已经不能包容以上的内容,于是又有了漆艺的概念。 从另一方面看,漆艺也可以分为平面和立体两部分,漆画是平面的,漆器和漆塑是立体的。但这种分法远不及漆器,漆画,漆塑的概念更加清晰。比如漆画是用漆的材料创作的绘画,概念很清楚,如果称为平面作品,就比较笼统,含糊。正如茶叶虽然也是饮料,但不必称为饮料,还是称为茶叶为好。在梁远的心目中,立体和平面,漆画和漆塑都是统一的。梁远前期的作品主要是漆画。从装饰性写实到抽象性表现。前者如《藏 女》,后者如《源》,都是很好的作品。无论从哪方面发展下去,他都会获得成功,但他仍不满足,立志变法,近年又把精力转向立体造型———漆塑。随着由漆画向漆塑的转变,梁远在运用材料方面也由天然漆和合成漆并用转为完全使用天然漆。也许是由于漆画表现的需要,梁远不得不用合成漆。他聪明的顺应了材料的性能,自觉的戴上了天然漆的“镣铐’’,从而获得了表现的自由。天然漆独有的天趣及美感得到了充分的发挥,。比如《无题》是一件在朱地漆上涂以半透明的红棕色漆,由于漆层的厚薄不同,而呈现出朴厚,含蓄,蕴籍之美;又如《秋》在叶子形的胎体内,先做出凹凸的抽象纹理,后贴银箔,再罩漆研磨而出现的灿烂,华丽,班驳之美;再如《组合》先后涂以20余层不同明度和不同纯度的绿色漆,经研磨而出现的诡秘,清晰之美……。都是其它材料所不能代替的。在当前中国大多数漆艺作者都在运用合成漆的情况下,梁远的"反思"是非常可贵的。但愿这是中国漆艺"回归"的先兆。梁远性格内向,平和,不善言辞,他却有一双巧手,是一位实干家,他对技术精益求精,他的研磨,推光技术在艺术院校的漆艺作者中是顶极的,他的艺术美是以技术来依托的。他的才情是通过他的手表现出来的。他的语言是通过他的作品传达的。多年来,除教学外他还兼任行政工作,从系主任到副院长,这些占去了他大部分时间和精力。他只有见缝插针,会前,课后,午休,假日,他都跑到工作室,涂啊,磨啊,数十年如一日,锲而不舍,他的作品一不为获奖,二不为卖钱,完全是兴趣使然;由此可以看出他对漆艺的执着和深情,这也是他获得成功的重要原因。梁远从事漆艺创作20余年,从平面到立体,从具象到抽象,走出了自己的路。如果让我提些建议的话,我以为漆艺的修饰之美还是有很大的空间,实用的漆器也不妨一试,也许这些都在梁远的计划之中。梁远正逢年富力强之时,在这条寂寞艰辛的路上,预祝梁远走的更远。