图案设计

序
第一章 图案设计概述
　第一节 图案的概念和类别
　　一　图案的概念
　　二　图案的类别
　第二节 图案设计的艺术特征
　　一　概括性
　　二　秩序美
　　三　理想化
　　四　寓意性
　第三节 图案的价值
　　一　文化背景与时代精神
　　二　历史与生命
　　三　装饰与创造
　　四　现代图案与设计
　第四节 图案表现的题材
　　一　植物
　　二　动物
　　三　人物
　　四　景物
　　五　抽象
　第五节 图案语言与学习方法
　　一　图案的语言
　　二　图案的学习方法
第二章 中外图案设计的历史发展
　第一节 中国传统图案
　　一　原始社会的彩陶图案
　　二　夏商周及战国时期的青铜器图案
　　三　秦汉时期的图案
　　四　隋唐时期的图案
　　五　宋元时期的图案
　　六　明清时期的图案
　第二节 中国民间图案
　　一　剪纸
　　二　刺绣
　　三　年画
　　四　印染
　　五　面具
　第三节 外国传统图案
　　一　欧美地区图案
　　二　亚非地区图案
　　三　其他地区图案
　第四节 现代图案设计
第三章 图案设计的基本元素
　第一节 作为符号的图案
　第二节 图案形式的感觉要素
　　一　构图
　　二　基调
　　三　造型
　　四　色彩
　　五　肌理
　　六　意境
　第三节 图案构成的形式美法则
　　一　和谐法则
　　二　平衡法则
　　三　节律法则
　　四　数理法则
　第四节 图案的结构和组织形式
　　一　图案的结构
　　二　图案的组织构成形式
第四章 图案设计的色彩
　第一节 色彩基础训练
　　一 色彩的基础知识
　　二 图案色彩的色调
　第二节 图案色彩的形式语言
　　一　平面化
　　二　归纳与限色
　　三　夸张
　　四　对比与调和
　　五　取形变色
　第三节 图案色彩的主观表现及色彩心理
　　一　图案色彩的主观表现
　　二　图案色彩的色彩心理
　　三　图案色彩的来源
第五章 图案设计的创意与设计的过程
　第一节 图案设计的素材
　　一　主动观察周围的世界
　　二　图书馆资料的利用
　　三　利用速写本与剪贴簿
　　四　照相器材的利用
　　五　电脑光盘及网络资源的利用
　第二节 写生与整理
　　一　写生的基本方法
　　二　写生变化整理的方法
　第三节 图案设计的创新过程
　　一　关于创造性思维
　　二　关于设计的灵感
　　三　关于设计观念
　　四　关于设计风格
　第四节 图案设计的创意过程
　　一　准备阶段
　　二　选择阶段
　　三　完成阶段
　第五节 图案形态的设计与创构
　　一　点、线、面的综合运用
　　二　形与形的配置关系
　　三　构图的视觉创意
第六章 图案设计的制作与表现方法
　第一节 图案设计的基本原理技巧
　　一　局限与自由
　　二　具体与概括
　　三　具象与抽象
　　四　精微与宏大
　　五　游戏与艺术
　　六　创造与个性
　第二节 图案设计的材料和工具
　　一　传统图案制作工具
　　二　表现材料的拓展
　　三　图案设计的计算机应用基础
　第三节 图案造型变化的基本方法
　　一　简化法
　　二　夸张法
　　三　添加法
　　四　适形法
　　五　打散法
　　六　运动法
　　七　规则法
　　八　移植法
　第四节 图案设计的表现技法
　　一　手绘式
　　二　制作式
　　三　数码式
　　四　现成式
　　五　改造式
　　六　卡通式
参考书目
后记