序
第一章 绪论
第一节 西方戏剧文化艺术概念
一、西方戏剧文化的形成
二、西方戏剧艺术观
第二节 西方戏剧文化艺术的范畴
一、戏剧文化
二、戏剧艺术
三、戏剧文化艺术的魅力
第三节 西方戏剧艺术研究的价值与意义
第二章 西方戏剧创作论
第一节 西方戏剧的起源及演变发展
一、古希腊时代的戏剧
二、古罗马时代的戏剧
三、中世纪的戏剧
四、文艺复兴时期的戏剧
五、古典主义戏剧时代
六、18世纪的启蒙主义戏剧
七、18世纪末至19世纪中、后期的戏剧
八、19世纪末至20世纪的戏剧
第二节 西方戏剧的分类论与本质论
一、分类论
二、本质论
第三节 西方戏剧作家、作品品评说
一、古希腊戏剧作家的智慧与灵感
二、人文主义戏剧的历史性突破与莎士比亚创作的全方位超越
三、古典主义戏剧家们的理性思考和理论建构, 以及创作实践上的得与失
四、启蒙主义戏剧家在理论与实践上的升华以及启蒙戏剧的利弊
五、浪漫主义、现实主义、自然主义戏剧在真实再现描写与内心感受抒发上的同工异曲
六、现代派戏剧艺术在戏剧发展史上的功过探究
第三章 西方戏剧理论
第一节 西方戏剧创作理论大观
一、亚里士多德为主导的传统戏剧理论及其普遍意义
二、从莎士比亚到契诃夫时代的现代戏剧理论家们的立论和作家们的独特阐释
三、现代派戏剧的立论与创新
第二节 西方戏剧表演理论概要
一、西方古代表演理念概言
二、近代戏剧表演理论大观
第三节 西方戏剧艺术在理论观念上的纷争
一、关于戏剧的“摹仿说”
二、关于“理性”
三、关于社会功能
四、关于“第四堵墙”
第四节 西方戏剧艺术理论在演变发展中的理想追求与时代制约性之间的关系
第四章 戏剧艺术论
第一节 西方戏剧艺术体现的本质内涵
一、戏剧冲突——西方戏剧艺术的根本要素
二、情节安排与叙事结构——戏剧艺术的本体与载体
三、形象展现与性格塑造——西方戏剧艺术的灵魂
四、语言应用与技巧发挥——西方戏剧艺术揭示灵魂的钥匙
第二节 西方戏剧艺术的类别与特点
一、结构形式
二、演出形式
三、表演形式
四、语言形式
第三节 西方戏剧艺术的自我优化与时代渐进性
第四节 西方戏剧艺术的发展前瞻与归属
后记