艺术哲学（英汉对照）

　　难能可贵的是，全书不但条分缕析，明白晓畅，而且充满大量例证，形象生动，色彩富丽，绝无一般理论文章的枯索沉闷之弊。丹纳常常是首先提出他抽象出来的观点，接着用具体的史上的实例进行证明，或是运用自然科学上的例子类比说明。这与他的治学方法也是一致的：“从事实出发，不从主义出发：不是提出教训而是探求规律、证明规律。”《艺术哲学》完全是一部鲜活的艺术史。有位英国评论家曾这样评价：“丹纳的作品好比一幅图画，历史就是镶嵌这幅图画的框子。”当然，在今日看来，《艺术哲学》也有其时代局限性。丹纳虽竭力挖掘精神文化的构成因素，但所揭露的时代与环境，只限于思想感情、道德宗教、政治法律、风俗人情，总之是一切属于上层建筑的东西。他没有接触到社会的基础：他考察了人类生活的各个方面，却忽略了或是不够强调最基本的一面——经济生活。从历史出发与从科学出发的关学固然还有待进一步完善，但我们不会忘记，丹纳在他的时代毕竞把批评这门科学推进了一大步，使批评获得了一个比较客观而稳固的基础。而他所提出的“种族、环境、时代”三大原则对艺术欣赏的普遍性，对于今天的读者，也有宝贵的借鉴意义。最后要说明的是，这本书的三部分——文艺复兴时期的意大利绘画、尼德兰绘画以及希腊雕塑，只是包括了被原出版者称之为第二辑的艺术哲学。这对于普通读者而言，似乎更合适。静心阅读此书，相信亲爱的读者也会跟我们有一样的感受，就犹如细细品味一杯醇香的红酒，温馨而浓烈，口中余香让人久久回味，全不似理论学习那般难以入口，也不同于翻阅通俗小说，而是会令你沉浸在思考的愉悦之中。

　　依波利特·阿道尔夫·丹纳（Hippolyte Adolphe Taine，1828——1893），法国著名史学家兼文艺批评家。自幼博闻强记，二十岁时以第一名考入国立高等师范，专攻哲学。老师称他是“为思想而生活的人”。丹纳不仅精通英文、德文、意大利文，并且擅长希腊文、拉丁文。他于1858年至1871年间游历了英、比、荷、意、德等国；1864年起应巴黎美术学校之聘，担任巴黎美术学校美术史和美学教授；1871年在英国牛津大学讲学一年。丹纳学识渊博，著作颇丰，有《拉封丹及其寓言》、《英国文学史》、《十九世纪法国哲学家研究》、《论智力》、《现代法兰西渊源》、《意大利游记》、《艺术哲学》等，涉及文学史、文学批评、哲学、历史、艺术批评等各个领域。