中国工艺美术史

　　《中国工艺美术史》主要包括：陶瓷、金属、染织、服饰、玉石、雕刻、家具、漆器等。在我国近代美术院校建立之初就设置了中国工艺美术史这一基础课程。随着社会的发展，尤其是近十多年间，许多综合性大学也新增设了设计艺术学院或设计艺术专业，因而，这门以介绍中国古代工艺美术设计的历史概况、发展线索和演变规律的专业基础课程也就随之得到更普遍的重视，这对提高设计艺术专业学生的理论水平具有不可替代的作用。中国工艺美术史的编写一般依据两条基本的线索：一条是时代线索，另一条是专？线索。作为一门艺术史很难不以时间先后为线索，而且基本上与社会历史的分期相一致，这一条线索可以把各个历史时期各个门类的工艺美术串联起来，形成一幅宏观的历史画卷，展示工艺美术史的整体面貌。另一条线索是各个门类的专题史，如陶瓷史、服饰史、金属工艺史等，这一条线索有助于发现每一个门类的发展脉络及演变规律。本教材主要采用第一条线索，这样可以有较大的包容量和较系统的知识结构。但使用者在学习过程中，可以根据需要按照第二条线索进行归纳整理，以便找出清晰的专题发展脉络。中国工艺美术史虽然是一门传统的专业基础课程，但教学的方式与模式仍然需要不断地改进，不断地运用新的、更为科学的、更为有效的教学手段与方式，因为仅仅局限于文字的述说以及平面的图片展示是远远不够的。根据工艺美术史的专业特点和课程需求，除了“读万卷书”，还需“行万里路”。在适当的情况下，多参观博物馆，在具体的时空环境中观察、欣赏工艺美术作品，接受全方位的信息，这样的学习方式会远比坐在教室里学习要好得多，不仅信息会更准确，而且印象会更深刻，记忆会更久远。另外，可以参观相应的工厂、车间、作坊，了解其设计与制作的工艺流程，这对加深工艺美术史的理解大有好处。尽管现代设计的流程与古代的工艺流程有很大区别，但很多品种依然保留了许多传统的工艺精髓。即便没有条件去进行实地考察，在课堂上采用多媒体教学手段也是十分必要的，纸质文本、电子文本、文字资料、影像资料多管齐下，形成立体的信息资源，对于以形象方式存在的工艺美术史教学是十分重要的。

　　姜松荣湖南师范大学美术学院教授、博士中国美术教育研究会会员湖南省美术家协会美术理论委员会主任委员湖南省设计艺术家协会理事湖南省文艺评论家协会理事湖南省花鸟画家协会理事曾应邀赴美国讲学，在美国、日本、法国、意大利与德国等地进行了广泛的艺术考察。先后主持了四项省社会科学基金课题，在《美术研究》、《美术》、《装饰》等专业刊物上发表论文30余篇，并主编高等艺术院校教材两部。