前言一、水彩画与建筑画 1.水彩画是建筑教育的“看家本领” 2.建筑师水彩画与艺术家水彩画 3.水彩画的发展 4.英国水彩画 5.演变中的水彩画技巧二、水彩画与中国山水画 6.当代水彩与水彩的当代 7.水彩与中国水墨的结合 8.“无我之境”与“有我之境” 9.气韵生动三、抽象水彩画 10.不求画得太像,主观与客观的绘画 11.具象与抽象 12.写实与超写实 13.抽象是对印象表现的深化 14.如何达到抽象效果 15.简洁中求抽象 16.抽象化造型四、形的描写 17.“视觉的形”与“绝对的形” 18.画笔下形的立体构成 19.歪曲变形 20.纯粹形态与功能形态 21.绘画中的异向性与双重形象五、构图与构成 22.由构图到构成 23.反常再构成 24.集结与空白 25.优选与变位 26.心理上的图形构成六、空间、光影与环境 27.空间的广延性 28.从空间到环境——“场”的体验 29.展示空间中的装置艺术 30.身处其间的环境艺术 31.自然环境中的景观艺术 32.光与影 33.色彩·肌理·原始艺术七、印象派 34.印象水彩画 35.速写与戏笔 36.印象派绘画对水彩画的影响 37.印象派时期的色彩至上 38.后期印象派与野兽派的绘画特征八、近代思潮 39.立体几何形式的绘画 40.精神世界的描绘一一超现实主义 41.象征性符号的运用 42.从情感中抽取符号 43.创作激情与意向九、动势 44.绘画题材的“动”与“静” 45.动势充满生机 46.力动性布局 47.旋律之美 48.艺术引借科技的“动”十、面向现代派 49.怪异的非形象绘画 50.面向大众的波普艺术 5 1.生活空间中的照相写实主义 52.强调绘画中的观念与过程一一行为十一、水彩的种类和工具 53.透明水彩与不透明水彩 54.不透明水彩画 55.水彩画的装饰性 56.水彩纸与水分 57.画笔与笔法 58.修正技术十二、美在其中 59.绘制优美的线条 60.追求和谐的比例 61.选取新奇的透视角度 62.多样统一与统一中的多样 63.均衡的对称与不对称的均衡 64.均衡性 65.主导性与从属性 66.强烈的质感表现十三、抓住要领 67.现代绘画的组成要素 68.画好轮廓 69.取材至关重要十四、色彩 70.感人的色彩 71.色调与色阶 72.色彩的对比与和谐 73.叠色法 74.着色法 75.学会着色的基本技巧 76.色彩心理学 77.色彩调和理论 78.色彩的象征性 79.色彩的扩大与缩小 80.色彩的自然机能十五、水彩技法 81.技法至上 82.静物写生 83.风景画 84.考茨基的风景画 85.克里马辛的水彩画 86.建筑画 87.人物与动物的描写 88.水的描写 89.树的描写 90.室内画十六、鉴赏 91.画评 92.从艺术本性判断作品 93.艺术修养与鉴赏 94.绘画测验 95.杜氏绘画分析表