戏剧美学教程

绪论
第一章 戏剧的发生
第一节 巫术的孕育
第二节 游戏的滋养
第三节 社会表演的启示
第二章 戏剧的范式
第一节 历史的简要回顾
第二节 戏剧的本质和特征
第三节 作为文本到事件的戏剧
第三章 戏剧的表演（上）
第一节 表演艺术的美学本质与特征
第二节 创造角色的艺术
第三节 真和美的辩证统一
第四节 源于不同美学观念的表演方法
第四章 戏剧的表演（下）
第一节 多元化的表演艺术形态
第二节 从“角色扮演”到“身体说话”
第三节 新观念新学科的诞生和传播
第五章 戏剧的导演（上）
第一节 美在整体
第二节 美在思想
第三节 美在人物
第四节 美在形式
第五节 美在关系
第六节 美在人格
第六章 戏剧的导演（下）
第一节 解释剧本
第二节 创建时空结构和视听总体形象
第三节 决定观演关系
第四节 创新艺术表现
第七章 戏剧的叙事与结构
第一节 戏剧的叙事
第二节 戏剧的结构
第三节 戏剧结构的嬗变和创新
第八章 戏剧的语言
第一节 戏剧语言的构成与特点
第二节 戏剧文体的嬗变
第三节 戏剧诗的诗性本质
第九章 戏剧的空间
第一节 什么是戏剧空间？
第二节 演剧与场所
第三节 动作空间
第四节 审美空间
第五节 知觉空间
第六节 交往空间
第七节 小剧场戏剧的空间
第十章 戏剧的体裁
第一节 悲剧
第二节 喜剧
第三节 正剧
第四节 荒诞剧
第十一章 戏剧的形态
第一节 话剧
第二节 歌舞剧（歌剧、舞剧）
第三节 音乐剧
第四节 戏曲
第五节 哑剧
第六节 偶剧
第七节 戏剧形态的新发展
第十二章 戏剧的观众
第一节 戏剧与观众的关系
第二节 为什么说“没有观众，就没有戏剧”？
第三节 观众对戏剧的审美需求
第四节 戏剧审美的心理过程及特征
第五节 戏剧审美的现代性
第六节 看不见的参与——观众对戏剧本体的反作用
第七节 戏剧批评
后记