电影的转身：中国电影的现代化运动及其文化阐释

序倪震／001
第一章 电影导演论／001
第一节 “第四代”的新文化秩序及其易读模式／001
一、意识形态以及电影的自主思考／001
二、创作视域的世界性情怀／004
三、中庸策略选择与它的文化密码／007
四、社会和历史的横向文化判断／009
五、人本意识与人本关怀／011
第二节 “第五代”的电影符号美学／012
一、一种电影革命精神／012
二、新质电影的“文化寻根”／015
三、文化结构中的负面揭示／018
四、“作者电影”的艺术制高点／021
五、心理编码和内在机制／023
第三节 “第四代”与“第五代”的文化图谱／026
一、社会文化场域下的艺术生长／026
二、横向与纵向的文化判断／031
三、价值取向的相异特征／034
四、趋同结构与自述性的个人标识／037
第四节 “第六代”的边缘文化游走以及“代际”之惑／039
一、“难产”的一代／039
二、独立制片的文化围墙／045
三、夹缝时代的焦虑／048
四、集体的突围／051
第二章 电影语言论／054
第一节 色彩语言的超色彩与超经验／054
一、历史寓言和色彩图腾／054
二、个人化叙事和灰色写实／060
三、全局化的奇观色彩／063
第二节 人文化和社会化的空间构图／066
一、空间构图的破坏性重述／066
二、全景与静态的构图／070
三、新“城市电影”的局部构图／074
四、商业大片的非自然形态构图／078
第三节 文化、社会和工业的叙事体例／082
一、“第五代”电影的寓言叙事／082
二、“后五代”和“第六代”电影的状态叙事／086
三、新世纪电影的奇观叙事／088
四、叙事美学的时代指数／092
第四节 游离情节的意识形态叙述方法／094
一、一种断裂与破碎的叙事形式／094
二、象征与隐喻的全知全能段落／096
三、游离情节与新的修辞术语／100
四、接受美学的“文化电影”范型／103
第五节 环境角色的符指寓言／105
一、环境造型的叙事增值效应／105
二、环境主题的几种语言元素／107
三、人类学与民俗学的哲学冥思方式／114
第三章 电影表演论／117
第一节 新时期电影的表演美学／117
一、生活、日常和模糊的表演形态／117
二、玩世写实主义与情绪化表演／123
三、东方图谱与仪式化表演／128
第二节 演员文化学的社会生态系统／133
一、理性化与伦理化／133
二、明星战略的观念系统／137
第三节 戏曲表演技艺与中国电影表演／140
一、背景性和基础性／140
二、戏曲和电影的表演美学异同／142
三、戏曲表演身体技艺的电影表现力／146
四、表演文化的接通空间／150
第四节 表演原理与表演哲学／152
一、表演美学的文化出发点／152
二、“强音”精神等级／154
三、“侧重”和“遇合”的表演准备工作／157
四、一种潜台词的表演／160
五、表演的独立精神价值及其活动方式／163
六、中国气质的表演关学体系／166
第五节 电影性别表演以及偶像经济／168
一、银幕上的性别表演／168
二、银幕下的性别表演／178
三、媒体的共谋／184
四、偶像经济与性别消费／185
第四章 电影文化论／187
第一节 电影的思想启蒙与本体美学演变／187
一、从人到心理再到文化的重新发现／187
二、技巧美学、纪实美学和影像美学／190
三、主题性与本体性的再度反思／192
第二节 电影的人文模式及其东西方对话效应／193
一、从边缘到中心的电影语法模式／193
二、伪民俗与古老中国人性／195
三、非法的性与浪漫传奇／200
四、人文模式的固滞与挑战／203
第三节 “电影新史学”的“审丑”文化批评／204
一、权力“系谱学”的考古工作／204
二、参与历史排场的“畸形人”／208
三、“边缘人”的精神疗救功能／211
第四节 中国电影与奥斯卡／215
一、奥斯卡哲学／215
二、武侠大片的电影路线／218
三、跨文化与共通性／222
第五节 低成本电影的发展模式／226
一、青年导演的跳板与翻板／226
二、低成本电影的定义／228
三、国外低成本电影的模式探索／230
四、本土低成本电影的发展国情／235
第五章 电影批评论／243
第一节 新中国电影评论的两种书写方式／243
一、时代诉求的显话语书写／243
二、宏观视野的意识形态再生产／245
三、个人话语的美学和政治姿势／248
四、“镜子效应”与“空气效应”／251
五、电影评论的双轨制／254
第二节 电影理论与世界电影史／256
一、电影理论的历史穿透力／256
……
第六章 电影实践论／279
后记／328