序
导论 从第七艺术到文化实践:电影观念的当代嬗变
第一章 电影艺术的诞生
一、电影的先驱
二、银幕上没有艺术
三、一种新艺术的诞生
第二章 电影不是戏剧,也不是文学
一、电影理论的创始者
二、电影摄影机会撒谎
三、电影的思想和心理
四、“可见的人”
第三章 先锋派的审美话语
一、现代主义与电影先锋派
二、“上镜头性”
三、银幕上的绘画
四、视觉交响乐
五、电影是表现不是再现
第四章 形式的拜物教
一、“有意味的”形式:爱森斯坦与蒙太奇
二、“偏离现实的”形式:爱因汉姆与《电影作为艺术》
三、“唯美的”形式:好莱坞风格与技术主义
第五章 当场抓住的自然
一、写实主义传统
二、“把摄影机扛到大街上”
三、安德烈·巴赞:探究现实
四、齐格弗里德·克拉考尔:复原现实
五、记录现实≠现实主义
第六章 作为表意符号
一、结构主义与语言学
二、电影观念的语言学转向
三、麦茨:一种表意符码
第七章 “主体一位置”理论
一、精神分析学的三个核心概念
二、“想象的能指”
三、意识形态与主体建构
四、电影的意识形态
五、视觉快感与性别政治
第八章 作为文化实践
一、法兰克福学派的遗产
二、英国文化研究的启示
三、一种话语实践
四、政治的摄影机
五、影片是艺术,电影是工业(代结语)
参考文献
后记