《澳门美术史》共分十二章:第一章阐述自然与人文地理背景与阶段性政治、艺术的特色,起到纲举目张的作用。自第二章至第四章叙述早期美术特色形成时期,有“考古发现与石刻遗物”、“宗教建筑、绘画与工艺”、“地图与地志绘画,,三块内容,分别强调了华人寺院、基督教堂在早期美术中的突出地位。第五章与第六章是19世纪为主的绘画艺术,有“西洋画家与澳门纪实画风”、“外销画与民间艺术品”两块内容,强调西方艺术家与画风对澳门艺术形成的作用,其中又以英国人钱纳利的艺术活动为重点。从第七章至第十一章内容比较丰富,具体阐述20世纪初以来包括中国书画、西洋美术的传承,尤其强调“澳门与岭南画派关系”,“彩墨书画的传承”,“西洋绘画的发展”,“现代艺术的国际化进程”,还有画家兼教育家郑锦、岭南画派后人黎明、艺术学校与西洋版画推广、水彩画的独特发展等专门阐述的内容。由于设计是相对独立的,因此由第十二章专论“设计艺术的萌芽与兴盛”,从“早期的商标与广告设计”,谈到“设计艺术崛起的诸多动力”以及“当前设计领域的突出成就”。