从科普兰出生后的一个世纪里,没有人质疑在古典音乐中科普兰创作出了一种独特的美国风采·众所周知的是,一个来自布鲁克林的男孩,出生于移民家庭,早年发现他的音乐灵感,然后潜心投入研究等这些故事;然而却很少人了解在科普兰的一生中,他喜欢和一些20世纪最有影响力的艺术家建立友谊并和他们交流·通过对视觉艺术的研究,也考虑到他对文学的兴趣,《阿伦·科普兰的美国:一个文化的透视》从科普兰所涉及的广泛的文化背景角度来审视科普兰的音乐生涯。也许是因为最著名的作品《阿巴拉契亚之春》和《大众鼓号曲。,科普兰被公认为,是在古典音乐中创作出独特的美国特色而做出贡献的重要人物,然而很少人知晓他结识了一些20世纪最卓越的艺术家。这些艺术家对他的音乐有若非常重要的影响,贯穿了他整个杰出的作曲家生涯。《阿伦·科普兰的美国》的出版以及在纽约亨廷顿的赫克舍艺术博物馆的展览,是由非常著名并有很高声望的两位学者——艺术史学家盖尔·莱文和音乐理论家朱迪思·蒂克——共同合作完成的,她们互补性的研究分别关注于科普兰与艺术世界(视觉和其他方面)的合作和科普兰的音乐。盖尔·莱文、朱迪思·蒂克编著的《阿伦·科普兰的美国(一个文化的透视)》记录了科普兰和一些艺术家之间的友谊,如画家乔治亚·奧基夫、迪戈·里维耶拉,摄影师艾尔弗雷德·施蒂格利茨、保罗·斯特兰德,作曲家维吉尔·汤姆森、伊戈尔·斯特拉文斯基,舞蹈家玛莎·格雷厄姆、爱格妮思·德·米勒,作家哈特·克兰、格特魯德·斯坦;探索这种友谊所产生的直接的思想交流,并研究他们与科普兰的作品之间在审美和技术上的相似性。同时,《阿伦·科普兰的美国:一个文化的透视》揭示了科普兰对民间和大众文化、本土艺术、爵士、电影和美国国家艺术的形式融入其自身作品的着迷,这不仅来自他自身的才能,还有赖子他与身边强大的创意人才有关。