上卷 京剧文化内涵、艺术属性及其成就
吴大徵
京剧奥妙浅述
前言——我与京剧的不解之缘
楔子京剧的本质属性——写意的艺术体系
第一章 传统京剧有着深厚的民族文化内涵
第二章 遗貌取神——虚拟化的表现手法
第三章 程式化的表演——在规范中创造
第四章 综合诸多表现形式为一体——距离产生关
第五章 京剧艺术以演员为中心
第六章 京剧的兴衰
第七章 演员艺术风格的变化
——豪放派、平和派、婉约派和归真派
第八章 主流派与个性化流派——京剧艺术的传承
第九章 京剧成功剧目及其特色
第十章 京剧演员之头衔
第十一章 在对比中评价演员
第十二章 演出中的亮点与绝活
第十三章 论丑角
简要的结论
附文一 析否定传统京剧的两个观点
附文二 从一段被“遗忘”的历史说起
附文三 京剧与传统文化结缘
——浅议京剧演员的成才之路
潘克明
解读“三并举”
京剧发展的当务之急是“剧目创新”,还是抢救传统?
也谈影响京剧发展的原因是什么
京剧就是演给中老年人看的
京剧就是给人娱乐的
京剧怎样与影视联姻?
京剧进课堂之愚见
九十五年前兴“话”灭“京”的大辩论
评周作人的“京剧应废”论
从张庚的体会联想到的
是京剧“落后”还是自身落伍?
从《一捧雪》说到戏改
惨不忍睹的京剧电视连续剧《赵氏孤儿》
老布什买真丝龙袍与《新白蛇传》
与大学生聊京剧(三则)
京剧“戏说”三人谈
京剧观众审美心理的独特性
聊聊骨子老戏
京剧的“游戏规则”应当遵循
京剧与布景
应该倒过来才是
流派开放性的一个例证
马连良给我们的一个启示
麒派魅力从何而来?
说唐韵笙
“样板戏”与“激情燃烧”的岁月回忆
京剧音配像二题
《武家坡》《汾河湾》和《桑园会》之比较
程婴精神不值得肯定吗?
熊允为
关于京剧流派研习中若干问题之讨论
浅谈京剧老生行当余、杨两派艺术
由旧京剧舞台上的检场人所想到
由电影《梅兰芳》中的一个情节的讨论谈京剧舞台的“表演
主体”意识
李育民
京剧《洛神》和京剧《洛神赋》
下卷 京剧演唱技艺的研习与继承
舒同林
浅谈京剧老生演唱中的吐字发音
于志群
“润腔技巧教学法”是精准地传承京剧声腔艺术的技术保证
熊允为
关于京剧中归韵、收音问题的体会
京剧字韵漫叙
跋——振兴京剧此其时矣
附:京剧行当及所饰剧中人和突出演员表