Breaking历史 B-Boy(Breaking)诞生于二十世纪六十年代末美国东海岸城市纽约BRONX地区(或许更早,具体时间无法考证),到了七十年代它被归纳为嘻哈文化(Hip-Hop Culture)的一部分,与涂鸦(Graffiti或Writing)、打碟(DJ)、说唱(MC)这些并称为嘻哈四大元素。在纽约的布朗克斯区,黑人青少年在黑人歌手詹姆斯·布朗(James Brown)的影响下,以战斗步(早期作为独立的舞蹈ROCK DANCE存在,后来融入到BREAKING中,称作Up-Rock)为基础,发展出一种以摇摆步(Top-Rock)、地板步(Footwork)、冻姿(Freeze)三种形式组成的舞蹈——B-Boying。八十年代初一系列高难度、技巧性的力量动作(Power Move)被不断创新出来,在媒体的炒作下,这种舞蹈以霹雳舞(Breaking)的名称被广泛接受。霹雳舞有一种特殊的舞蹈形式——Battle(斗舞)七十年代初,Afrika Bambaataa发现Breaking不只是舞蹈而已。他发现跳Breaking似乎是要去完成某一样东西,他看见了Breaking的潜力,并且鼓励舞者继续保持下去。辛勤运作之后,他相信只要他们坚持下去,一定会有好事发生。然后Crazy Legs和Frosty Freeze成立了第一个Breaking的世界组织性团体,The Zulu Kings。The Zulu Kings赢了很多场的尬舞,参加了很多的演出,还在纽约的很多俱乐部里表演,在同时,他们也为The Zulu Nation赢得了多的支持者。而后到了大约1979年、1980年初,一个新的Breaking团体诞生了,这个团体就是 Rock Steady Crew,虽然Rock Steady Crew有特别的天份,但是很多人还是认为他们是老式的流行(主形式为foot work),没有爆场。这样就是Breaking陷入了一次低谷,但是Bambataa鼓励他们,他告诉他们,只要他们持续下去,终究可以守得云开见月明,Rock Steady个别队员后面加进了很多特技般的动作,使Breaking不单单只有Floor Rock,还有风车、手转、头转这些动作。他帮助他们继续走下去,很快的,他们开始在纽约的一些摇滚俱乐部中作演出,之后大家开始很认真的看待他们,Breaking又再度的流行了起来。在八十年代中期时,b-boying变得更受欢迎。 这要推究於1983年Flashdance(闪舞)这部电影。( 其实在Flashdance之前也有两部片子,但Flashdance算是第一个以b-boying为特色的电影.虽然,它不是个专以b-boying为主的电影。)但影片中有一小段在街上以b-boying和popping为特色的部分,就足够让全世界的人印象深刻而开始玩b-boying了。继Flashdance之后许多Breaking的电影也相继拍成。如“Breakin”、“Breaking2” 和“ Beat Street”。“Beat Street” 其中一段Rock Steady Crew和New york city breakers尬舞的那一幕,也是使这部片让人印象深刻的原因。而b-boying变得如此流行要拜广大的媒体所赐,而就是因为有太多媒体的宣传,反而使得电视的媒体开始停止播放有关b-boying方面的东西,这样反而让有些人误认为b-boying也只是一种一时间的狂热而已。随即,有许多人开始认为b-boying已消失了。所以,一些b-boys开始停止让大众媒体影响b-boying,也避免让大众媒体扭曲b-boying。1985年或1986年后,b-boying在冬天时曾昙花一现。然而,约在1990年时,b-boying又再度复活起来。 大家都不太明白到底是因为什麼原因,但可以确定的是,是那些从没有放弃过b-boying的支 持者带起来的。加州是最早再度使 b-boying流行的地方。 而现今,B-BOY SUMMIT和 ROCK STEADY ANNIVERSARY这些b-boys所举办的比赛,每年都会举行,且吸引著全世界许许多多的b-boys聚集在一起,以保留其文化,甚至试著去达到另一个境界。之后九十年代初,1990年第一届BOTY(batter of the year)在德国顺利举行,从此拉开了Breaking走向国际化的序幕,相续之后红牛杯,uk英国地下舞会,Free style session等各大赛事都为Breaking事业做出了巨大的贡献。