艺术史的艺术：批评读本

导言唐纳德·普雷齐奥西：艺术史：创造视觉的清晰［1998］第一章　作为历史的艺术约翰·乔基姆·温克尔曼：关于在绘画和雕刻中模仿希腊作品的一些意见［1755］惠特尼·戴维斯：分裂的温克尔曼：哀悼艺术史之死［1994］迈克尔·巴克桑德尔：意图的模式［1985］第二章　美学伊曼努尔·康德：答复这个问题：“什么是启蒙运动？” ［1784］伊曼努尔·康德：判断力批判　 ［1790］G.W.F.黑格尔：美学［1835—1838］第三章　风格海因里希·沃尔夫林：艺术史原理［1915］戴维·萨默斯： “形式”—19世纪的形而上学与艺术史描述的问题［1989］迈耶·夏皮罗：风格［1953］恩斯特·贡布里希：论风格［1968］第四章　作为艺术的历史阿洛伊斯·李格尔：罗马晚期艺术意志的主要特征［1893］阿比·瓦尔堡：北美普韦布洛印第安人地区的图像［1923］埃德加·温德：瓦尔堡的“文化科学”概念及其美学意义［1930］玛格丽特·艾弗森：拯救瓦尔堡的传统［1993］第五章　意义的机制：图像志与符号学于贝尔·达弥施：符号学与图像志［1975］米克·巴尔、诺曼·布赖森：符号学与艺术史：关于语境和传播者的讨论［1991］欧文·潘诺夫斯基：《甚至在阿卡迪亚也有我》：普桑与挽歌传统［1936］路易斯·马林：走向视觉艺术的解读理论：普桑的《阿卡迪亚的牧人》［1980］第六章　现代性及其不满罗莎琳德·克劳斯：扩展领域中的雕塑［1979］米歇尔·福柯：什么是作者？［1969］克雷格·欧文斯：寓言的冲动：走向后现代主义的理论［1980］安德烈亚斯·许森：勾勒后现代［1984］第七章　性别问题纳内特·所罗门：艺术史规则：忽略之罪［1991］丽莎·提克纳：性与再现／再现中的性：五位英国艺术家［1984］玛丽·凯利、保罗·史密斯：没有本质的女性特质［1982］阿米莉亚·琼斯：后女性主义、女性主义的快感和身体化艺术理论［1993］第八章　解构主义与阐释的限度史蒂芬·梅尔维尔：新透视的诱惑［1990］马丁·海德格尔：艺术作品的本源［1935］迈耶·夏皮罗：作为个人物品的静物画：一则关于海德格尔与凡 · 高的笔记［1968］雅克·德里达：定位中的真理的还原［1978］第九章　他者：艺术史与博物馆学蒂莫西·米歇尔：东方主义与展览秩序［1989］卡罗尔·邓肯：作为仪式的艺术博物馆［1995］安妮· E. 库姆斯：发明“后殖民”：当代策展中的混杂性与赞助者［1992］内斯托尔·加西亚·坎科利尼：再造护照：多元文化主义争论中的视觉思想［1994］唐纳德·普雷齐奥西：艺术史的艺术［1998］后记注释文本目录插图目录作者说明术语解释译名对照表