泛屏与跨界：中国影视发展的新图景

一、泛屏传播与形态重构
“幻影之旅”镜头的美学特征
从“观看”到“游戏”——泛屏、跨界与电影的形态重构
从文艺作者到产品经理——“网生代”导演群体的文化转型刍论
网络游戏影响下的中国电影新动向
迷影偏好、观影取向与票房制衡——网络电影评分现状研究
中国综艺电影之类比研究
从泛屏语境下看综艺电影的艺术形态特色和发展趋势
“审美”及其对影视产业的影响——一个中国语境下的命题
当下台湾电影焦点现象：新锐电影引领主流
从“水土不服”到“巧接地气”——香港导演“北上”创作的题材流变与转型
二、跨界生产与机制融汇
超越电视：媒介融合时代的电视内容生产
“蝙蝠效应”的机遇、挑战及趋势
浅谈跨界导演对我国电影文化发展的影响
什么是视频节目模板——基于经济、文化和法律意义的考察
“三位一体”：电视媒体融合发展的进路
媒体融合背景下网络电视台的内容建设及其发展路径
浅谈美国电视“后电视网时代”的命名
反思公共电视：从理念到实践
影像的新变：参与式生产及其导向
当代电媒体语境下纪录片的嬗变——从MOOC开始
近年国产中小成本电影崛起现象透析
三、媒介融合与影像新变
21世纪中国儿童电视动画片的创作问题与对策——兼论与英国儿童电视动画片的创作比较
媒介融合时代下大众电影批评话语生产机制初探
新新媒介语境下短片的国际传播——以北京电影学院国际电影节获奖短片题材为例
国内青年学生原创视频短片的制作现状解析——基于上海电影节学生短片评展的数据分析
21世纪中国女性电影创作研究
文化逆行中的价值解构——以《红高粱》为例反思产业链条上的影视改编
优秀纪录片品貌探析
媒介融合背景下中国纪录片的忧与思
电影地形图上一处阙如的空间——论中国电影史中的小城镇电影
贾樟柯——在“泛屏”时代用镜头坚守现实主义美学
四、传媒艺术与教育创新
论影像成为当代的文艺代表
从画像到自拍——技术背景下自我形象的建构与认同
传媒艺术场景的变迁及其审美体验
推理与情感：声音元素在电视中的表达研究
从现象级电视节目看传媒艺术的文化自觉
戏剧影视导演专业实践创作类课程体系优化与创新——以中国传媒大学南广学院为例
论上海建设影视制片管理专业的重要性
北京电影学院需要什么样的通识教育