美国三维动画电影 艺术造型创作研究

第一章 绪论
1．1 选题背景及意义
1．2 国内外研究动态
1．3 研究内容和方案
1．4 难点和创新点
第二章 美国三维动画电影艺术造型及创作发展概述
2．1 三维动画电影艺术造型概念分析
2．2 美国三维动画电影艺术创作的发展和现状
2．3 本章小结
第三章 为每一个人创作——艺术造型创作的大众文化定位
3．1 承载美国主流文化价值观的艺术造型
3．2 以全球化传播为导向的艺术造型创作
3．3 用于销售的文化产品
3．4 本章小结
第四章 虚拟真实——艺术造型语言特征分析
4．1 虚拟真实的艺术造型
4．2 从绘画到虚拟影像——二维与三维动画艺术造型语言的比较分析
4．3 本章小结
第五章 源自现实、面向大众的奇观体验——艺术造型创作的审美诉求分析
5．1 美国三维动画电影艺术造型审美共同特征分析
5．2 对力量和速度的反思——科幻类机器艺术造型的创作
5．3 有趣的怪异——童话类艺术造型的创作
5．4 从动画的视角看世界——现实风格的艺术造型创作
5．5 本章小结
第六章 生产艺术的机器——创作实践流程考察
6．1 三维动画电影艺术造型创作流程设置的理念
6．2 创作流程总体设置
6．3 艺术造型的三维影像效果创作
6．4 艺术造型创作的前期设计
6．5 本章小结
第七章 艺术造型创作实践观念和方法考察
7．1 创意的管理
7．2 三维动画电影艺术造型创新方法
7．3 技术创新
7．4 本章小结
第八章 结论以及对国内三维动画电影创作的借鉴意义
8．1 结论
8．2 国内三维动画电影艺术创作现状思考
8．3 对国内动画创作的借鉴意义
参考文献
附录：部分接受专题采访的美国动画艺术家列表