艺术为社会学带来什么

　　艺术是社会学的难题：因为艺术领域所推崇的价值观——独特性与普世性，正是传统社会学要探讨的问题。与其他领域不同的是，通过研究艺术，社会学者可以把握立场的转移，这对艺术社会学乃至社会学的整体实践都有着重要影响。在《艺术为社会学带来什么》中，我们关注的不再是社会学对艺术的贡献，而是艺术为社会学带来什么，也即观察行为者接受艺术的多种方式，以及其中潜伏的价值关系。因此，我们有必要重新审视已有的理论与方法，反思传统社会学的某些顽固的思维习惯。有时，这些习惯已转变为一种僵化的社会认知模式，甚至沦落为一种社会学意识形态。

　　作者 娜塔莉·海因里希（Nathalie Heinich），法国社会学家，法国国家科学研究中心主任研究员。博士毕业于法国高等社会科学院，导师为知名社会学家皮埃尔·布尔迪厄。其研究领域涵盖艺术家的职业化、文化实践的社会学特征、身份认同等。三十多年来，她始终关注当代艺术在西方社会引起的争议和讨论，对文化实践中的矛盾特征进行社会学观察，并出版了三十余本探讨艺术家的社会地位、作者的概念、当代艺术体系、身份认同、价值关系及社会学史方面的著作。她的研究成果已被译成多国文字。译者 何蒨，北京大学法语系本科、硕士，法国巴黎政治学院比较政治学博士，曾赴加拿大深造当代西方艺术研究方法论，并在法国完成关于中国当代艺术三十年体制变迁的博士研究。曾任出版社编辑、自由撰稿人，现从事比较政治角度的艺术与社会关系研究。在国内外期刊发表学术论文若干，主要译作有《我们什么也没看见》《夜蛾：“出现”随笔II》（及《创造性工作：不确定性中的自我实现》等。