艺术与心灵创造力

　　本书从艺术教育观念、愿景、教学、内容、视觉艺术的学习、课程的核心和功能、作用、启示，以及几个重要的研究议题等方面来分析如何将艺术植根于学校之中并检验其如何作用于心灵的成长，旨在消除那些认为艺术对智力要求不高的想法，提出那些复杂和微妙的思考形式往往发生在当学生们有机会创作有意义的创意图像的时候。作者在书中通过深厚的理论和丰富的案例提出了在某种艺术环境下，能够使学生的思维能力、与众不同的表达与交流形式和用于传达意图的艺术技巧得到发展，能够培养被体验形式感动的能力。当艺术处于较佳状态时，可以作为教育抱负和实践的典范。把教学作为有技巧的事业来考虑，将学习设想为具有美学特征，把教育环境的设计看作一个艺术的工作，对教育实践的再设计和教育所生存的环境将产生深远的影响。

　　艾略特·W.艾斯纳（Elliot W·Eisner），美国斯坦福大学教授，曾任美国国家艺术教育联合会主席，美国教育研究协会主席，约翰·杜威协会主席。 早年在芝加哥大学艺术学院学习绘画，后在伊利诺伊理工学院设计研究院学习设计及艺术教育，于芝加哥大学获得哲学博士学位。是本质论（也称“科目中心论”）的美术教育思想的代表人物。著有《教育想象》《教育的艺术视野》《教育想象》《启蒙之眼》《认知与课程》《儿童的知觉与视觉的发展》等重要著作，由于其诸多贡献，艾斯纳教授获得了多种荣誉奖励，其中包括：约翰·西蒙·古根海姆学者，富布莱特高级学者，世界文化委员会Jose Vasconcelos奖以及哈罗德·麦克格瑞教育奖，已成为对中国美术教育界具有影响的人物。朱珺，生于杭州。毕业于中国美术学院，获硕士学位，研究方向为当代欧洲设计教育。现为杭州师范大学美术学院艺术设计系主任，副教授。 作品曾获得全国第十届美展优秀奖、第六届全国书籍装帧艺术展览暨评奖银奖、浙江省出版协会第21届优秀图书装帧设计作品奖优秀图书封面设计奖二等奖、第七届全国书籍艺术设计展优秀奖、美国世界年历大赛金奖、斯图加特国际年历展铜奖，入选斯洛伐克特尔纳瓦国际海报三年展、X-POWER国际海报邀请展、中国国际海报双年展、香港国际海报三年展、德黑兰国际海报双年展、亚太设计年鉴等。出版有《标志物语》《传媒广告》《北欧表情》等。