序
前言
上篇 沪剧流派
第一章 沪剧流派唱腔的形成与发展
第二章 沪剧流派艺术简析
一、粗犷朴实、爽朗响亮的施(春轩)派
二、刚劲有力、顿挫有致的刚(筱月珍)派
三、温文尔雅、软糯动听的文(筱文滨)派
四、质朴挺秀、柔中见刚的凌(爱珍)派
五、苍劲挺拔、醇厚壮美的解(洪元)派
六、随意灵动、情浓婉转的春(赵春芳)派
七、甜糯柔情、绘声绘色的石(筱英)派
八、高亢激昂、刚直豪美的邵(滨孙)派
九、深情柔婉、缠绵沉稳的顾(月珍)派
十、英姿多彩、温厚抒情的汪(秀英)派
十一、绚丽华美、端庄大方的丁(是娥)派
十二、潇洒飘逸、自然流畅的王(盘声)派
十三、朴实无华、深沉浓郁的杨(飞飞)派
十四、清澈亮丽、新颖动听的袁(滨忠)派
十五、柔美甜润、婉委情深的韩(玉敏)派
第三章 沪剧百花园中的奇葩
一、沪剧早期的东乡调遗风一一记前辈著名老艺人王筱新
二、扮相雍容华贵演唱文静素雅一一记老一辈著名艺术家王雅琴
三、人称金嗓子的“刚派”传人一一记老一辈著名艺术家小筱 月珍
四、一位实才难得的好演员一一记老一辈著名艺术家筱爱琴
第四章 “五朵金花”丰硕艺术成果赏析
一一记沪剧表演艺术家陈瑜、马莉莉、陈甦萍、茅善玉、华雯
中篇 演唱基础
第五章 学唱的基本条件
一、学好标准的上海话
二、良好的乐感
三、敏锐的听觉
四、稳健的节奏
五、正确的声音概念
第六章 演唱发声的心理活动
一、演唱发声的心理感觉
二、“注意”在学习演唱中的意义
三、“创造想象”与“形象思维”在演唱艺术中的重要作用
第七章 演唱语言的基础理论
第一节上海话的语音常识
一、音节和音素
二、声母、韵母与声调
(一)声母
(二)韵母
(三)声调
三、五音与四呼
第八章 演唱的技能技巧
第九章 运腔与行腔
第十章 唱腔的板眼
第十一章 长腔长板
第十二章 “十要”归纳
下篇 学唱曲目
第十三章 循序渐进的学唱原则
第十四章 小调类
第十五章 长腔类
第十六章 简谱常用乐理知识
附录
主要参考文献
后记