引言
第一章 古代彩色雕印版画发展概说
第一节 积淀期(远古至宋元时期):从写本时代到雕印时代
一 远古至南北朝时期:传印模拓,付之枣梨
二 隋唐五代时期:夹缬印染,印线填色三宋元时期:镂版错印,图文互纂
第二节 繁荣期(明清时期):饾版拱花,无书不图
一 明清木刻版画进入鼎盛时期
二 笺纸文化与『饾版术』的应用
三 明代吴发祥与《萝轩变古笺谱》
四 十竹斋『双绝』与『饾版拱花术』的诞生
五 清代王概刊印《芥子园画传》
第二章 荣宝斋与木版水印
第一节 荣宝斋传承木版水印技艺
一 转型:从『松竹斋』到『荣宝斋』
二 重振:荣宝斋承印《北平笺谱》、《十竹斋笺谱》
三 正名:从『饾版拱花』到『木版水印』
第二节 荣宝斋木版水印代表作
一 《簪花仕女图》:开创绢本印刷先河
二 《韩熙载夜宴图》:集技艺之大成
三 《虢国夫人游春图》:刻印之法精妙绝伦
四 《清明上河图》:『中华第一神品』
第三章 荣宝斋木版水印勾描技艺及问题研究
第一节 画面分版原则及要点
一 画面分析与技法研究
二 分裁原则与择套方法
第二节 勾描技法:应物象形,传移模写
一 勾描纸张演变与笔墨择选
二 勾描笔法与国画技法比较研究
第四章 荣宝斋木版水印刻版技艺及问题研究
第一节 雕刻材料与工具选择
一 版材特性与制版要点
二 雕刻环境与工具择选
第二节 雕刻技法:以刀代笔,镂象于木
一 校验版样与上样要领
二 雕刻心法与技巧
三 雕刻技法与运刀方法研究
第五章 荣宝斋木版水印印刷技艺及问题研究
第一节 印刷环境要求与工具择选
一 环境湿度与印台标准
二 砑印工具与着色用笔
第二节 纸绢染制与重要技法
一 宣纸的选择与闷制要领
二 生绢的染制与工艺要点
第三节 研彩方式及制色原则
一 绘画颜料的分类
二 研漂与调色工艺研究
第四节 印刷复制:以帚作染,印之素纸
一 印前准备
二 版面着色与砑印技法
三 印刷技法与国画施色笔法比较研究
第六章 荣宝斋木版水印价值研究
第一节 『望今制奇,参古定法』:历史价值研究
一 存续古代印刷技艺
二 弥补现代印刷之缺憾
三 拓展现代木刻版画创作语言
第二节 『文以载道,技以辅文』:文化价值研究
一 『技艺相通』:体现中国传统造物观念
二 『材美工巧』:蕴含中国传统工艺思想
第三节 『以形写神,神形兼备』:审美价值研究
一 『迁想妙得』:关照中国传统审美取向
二 『文质相辅』:符合现代审美教育需求
第四节 『货殖通财,非小道也』:经济价值研究
一 树立『中华老字号』文化品牌
二 挖掘文化资源打造文化产品
第七章 荣宝斋木版水印整体性保护研究
第一节 传承主体保护研究
一 木版水印传承主体与传承现状
二 传承问题与困境
三 传承方法:有效传承与有序传承
第二节 技艺保护研究
一 技艺传承现状与问题
二 保护原则:本真性与可持续性
第三节 木版水印保护方法研究
一 荣宝斋木版水印管理经验与发展现状
二 保护方法:『生产性保护』模式下的文化生产
附录
参考文献