刻心

　　我所描绘的动物，都有着人类的眼神，因为它们都是与人类对等的存在。——永井一正在日本平面设计大师永井一正的创作生涯中，“LIFE”系列动植物主题版画占有非常重要的地位，是其晚年艺术创作的精魂所在。他将自己深爱的、东方文化中具有吉祥寓意的鸟兽花草元素，创作成为充满神秘气息和天马行空的想象力的铜版画作品，静谧又充满禅意。创作手法多运用留白的方式，蕴含着日本式的空寂之美，同时契合了人与自然万物和谐共生的永恒真理。凝视着这些作品，让人感受到这位设计大师对创作和生命的强烈精神脉动。《刻心》这一书名正是取意于此。全书分为生命、想象力、创造、灵魂、光辉五章，一代设计大师以简短有力的文字道出他对于自己创作生涯的总结、对于想象力的认识，将他的人生感悟与对世界的理解融入画作之中。正如一位日本读者所说，“能与这样的语言相遇，真是太好了”。作者一生追寻生命的指针，坚持创作的步伐。就让我们翻开书卷，感受艺术大师的“创作之语，生命之言”。

　　永井一正，日本平面设计大师，1929年生于大阪。1951年于东京艺术大学雕刻科中途退学。1960年与田中一光等一同从大阪赶赴东京参加日本设计中心的创设。1975年担任董事社长一职，现为zui高顾问。同时兼任JADGA特别顾问、日本设计振兴会会长。他还参与了札幌冬季奥林匹克运动会、冲绳海洋博物馆、茨城县、新潟县、JA（日本农业合作社）、朝日啤酒、三菱UFJ金融集团等诸多标识、CI（关于企业良好形象树立的战略）、海报制作。20世纪80年代后半期以来，创作了以动植物为主题的“LIFE”（生命）系列作品，该系列于2003年发展为铜版画。曾荣获东京ADC赏、每日设计赏、每日艺术赏、艺术选奖文部大臣赏、紫绶褒章、旭日小绶章、华沙国际海报双年展金赏、捷克布尔诺国际平面设计双年展等诸多国内外奖项。其作品被世界上超过15个国家的美术馆所收藏，如东京国立现代美术馆、富山县立现代美术馆、纽约现代美术馆等等。杨清淞，喜爱并钟情于日本文化、日本历史、日本艺术等，重视并认真对待翻译工作，希望成为更多美好事物的介绍者。