调色师手册：电影和视频调色专业技法（第2版）

第1章　调色的工作流程　1 我要为电影院（电影）、广播（电视），还是网络调色？　1 调色师该何时介入？　1 拍摄之前：选择录制格式　2 数字样片：后期制作的开始　6 往返工作流程（Round-Trip　workflows）　10 第2章　调色工作的环境设定　14 基于监视器的色彩管理　14 挑选监视器　16 监视器校准　29 布置调色工作间　35 配置调色影院　40 调色所需的其他硬件　44 第3章　一级校色：对比度（反差）调整　48 我们如何看到颜色　48 LUMINANCE和LUMA（亮度和视频亮度）　49 使用示波器评估反差　54 调整反差的工具　57 扩大反差的实例　65 压缩反差的实例　68 Y’CBCR下的LUMA调整与RGB下的LUMA调整　69 重新分配中间调的反差　70 调整LOG编码素材的反差　74 设置适当的高光和暗部　79 在高动态范围（HDR）的素材上工作　86 反差和视觉感知　89 播出时的对比度　91 如何处理曝光不足　92 如何处理过度曝光的素材　97 第4章　一级校色：色彩调整　106 色温　107 什么是色度？　109 分析色彩平衡　116 使用色彩平衡控件　123 在LOG调色模式中调色　138 色温控制工具　144 使用曲线工具　144 饱和度调整　150 理解并控制色彩对比　158 第5章　HSL选色与多种色相曲线　165 HSL选色的原理　165 限定工具介绍　167 基本的HSL选色工作流程　175 使用和优化HSL限定器的贴士　179 控制图像处理的流水线　181 HSL选色的不同用法　183 调整色相曲线　190 其他类型的HSL调整　195 高级键控器　196 第6章　形状遮罩　200 形状遮罩的UI控制界面及其调整　201 突出主体　205 创建视觉深度　209 形状遮罩与HSL限定控件混合使用　212 以数字方式重塑光线　213 形状遮罩与运动　216 第7章　关键帧动画调色　223 关键帧调色工具的类比　223 校正曝光变化　228 用关键帧校正色调偏移　230 通过剪辑和叠化来调整过渡　235 人为手动改变布光　237 创意性的调色动画　239 第8章　色彩记忆：肤色、天空和植物　242 什么是色彩记忆？　242 理想的肤色　250 用二级调色的手法调整肤色　277 理想的天空颜色　286 调整天空颜色的手法　291 理想的植物颜色　302 第9章　镜头匹配和场景色彩平衡　312 胶片配光（Color　Timing）　312 如何开始平衡场景的颜色　315 如何从一个镜头匹配到另一个镜头　317 循环利用调色数据　327 场景匹配的实例　331 第10章　质量控制与广播安全　337 为最终要做胶片输出的项目调色　338 影响调色师的质量控制问题　343 将信号合法化的六个固定步骤　344 在细节上监控和合法化饱和度　345 RGB色彩空间合法性与RGB分量示波器　353 针对亮度和RGB的柔化裁切（SOFT　CLIPPING）　354 用于广播色域监控的其他视频示波器选项　355 以合法值创建数字图形和动画　358 调色软件中的广播安全设置　360 剪辑软件中的广播安全设置　360 AVID　Media Composer和Symphony的广播安全设置　361 Adobe　Premiere Pro广播安全设置　362 Final　Cut Pro X的广播安全设置　363 Final　Cut Pro 7的广播安全设置　363 第11章　《Color Correction Look Book》新书内容节选　367 着色与偏色　367 暗部色调（UNDERTONES）　373 自然饱和度和目标饱和度（Vibrance与Targeted　Saturation）　378