3D 动画制作是随着计算机软硬件技术的发展而产生的一门新兴技术。本书从3D 动画制作的创作原则讲起,介绍了3D 动画中角色设计和动作制作的专业技巧,包含了灵活性的角色操作、对口形、行走动作循环创建和布料仿真处理等技巧。本书共分5章。1章讲解了12 个动画制作技巧、迪士尼的12 个3D 动画创作原则和角色设计之道;2章主要讲解了在Cinema 4D 中添加动画骨架、游戏美术师的20 个角色绑定技巧、给游戏角色蒙皮和创建多功能角色骨架等;第3章细致讲解了掌握Maya 中的动作错觉、让动画序列焕发生机、对口形动画角色、学习好莱坞动画制作方式和如何创建动画世界中的灯光效果等;第4章讲解Pixar 中的衣料仿真—古装剧、使用Maya 中的nCloth—禅宗的袈裟和Cinema 4D 中的动力学—动力学动画;第5章则分享了友好的陌生人和成功的秘诀等商业建议。本书作为动画创作深度指南,配图精美,讲解到位,能够让读者深入地学习经典的动画技术以及动画前辈的丰富经验,提升动画制作水平。本书适合作为专业美术读者阅读使用,也适合作为美术设计、影视动画、后期制作等专业院校和培训机构教材。