字体摩登：字体书与中国现代文字设计的再发现（1919-1955）

　　《字体摩登 ： 字体书与中国现代文字设计的再发现（1919-1955）》是中国*部从“字体书”，即美术字著作的角度，切入中国现代文字设计的历史，并以现代设计的眼光，通过对70多本颇为罕见的字体书籍的重新整理、编辑和研究，再现中国现代文字设计光辉成就的力作。作者划定了1919-1955年这个历史单元，认为在这30多年的时间里，中国现代字体的设计经历了从萌芽到发展成熟的阶段，其间跨越了南京国民政府经济发展*好的“黄金十年”（1927-1937）、抗日战争、解放战争和新中国政权初步建立五年，时代的变迁也给文字设计的内容和形式留下了深深的烙印。作者认为，这些字体设计著作以及它们所表达的文字设计意识，集中反映了繁体字摩登设计风格的成就和高度，以及现代主义中文字体设计的早期面貌，并用“字体摩登”概括之。在此研究的基础上，作者主张“字体的复兴”，即“美术字的复兴”，并认为这种复兴将不仅有助于今天的平面设计师更好的理解汉字设计，对字库字体设计的个性化和多样化也将大有裨益。

　　编者简介：周博中央美术学院设计学院副教授，博士。主要研究领域是20世纪的艺术与设计、现代艺术史以及视觉文化研究。曾在《读书》、《美术研究》、《世界美术》、《美术观察》、《装饰》等杂志发表过数十篇学术论文以及众多评论文章，出版专著《现代设计伦理思想史》（2014），是现代设计经典著作《为真实的世界设计》（2013）、《绿色律令：设计与建筑中的生态学和伦理学》（2013）、《运动中的视觉：新包豪斯的基础》（2015）、《文字设计》（2017）以及牛津版《20世纪的设计》（2012）的中文译者，并担任《设计真言：西方现代设计经典文选》（2010）的主编和《20世纪中国平面设计文献集》（2012）的副主编。目前，他正在主持中信出版社“设计经典译丛”的甄选和翻译工作，并致力于大众美育，是国内首款交互式艺术教育APP“美的历程”的总撰稿。他还是第十四届霍英东教育基金会高校青年教师奖（2014）、“中国美术奖·理论评论奖”（2014）和北京市第14届哲学社会科学优秀成果奖（2017）的获得者。吴帆中央美术学院设计学院视觉传达专业教师。2005年毕业于中国中央美术学院平面设计专业，2008年获得美国耶鲁大学艺术学院平面设计硕士学位。同年被耶鲁大学授予菲力普－伯顿杰出艺术奖。吴帆多样的设计和创作实践专注于个人工作方法论在当代视觉文化语境中的发展，其设计和艺术作品参与了包括：意大利中国文化年中国新设计2011米兰—都灵巡展 、第25届布尔诺国际平面设计双年展、2014年上海双年展以及全国美展等众多国内外重要展览。同时，吴帆作为设计研究者其专业活动涵盖了包括其教学、策展、写作、演讲等诸多方面，历任北京Icograda世界设计大会联络人、荷兰－中国Next City 跨学科研究Open Studio项目主持、2015纽约tdc.60北京站策展人等。教学写作《Portrait Exercise》收录于26届布尔诺国际平面设计双年展官方学术出版物《 Taking a Line for a Walk》。刘畅博士，资深设计师及交互设计师。本科毕业于中央美术学院设计学院数字媒体设计专业（2005），硕士毕业于中央美术学院设计学院视觉传达设计专业（2008），其毕业设计获中央美院研究生毕业创作一等奖。2017年在中国艺术研究院获得艺术设计博士学位。曾在韩国弘益大学（2006）、美国德克萨斯大学（2011）研修。在视觉设计与互联网行业从业8年，先后在开心网、腾讯、百度、搜狗等互联网公司任职，参与或主持的重要设计项目包括国家体育场（鸟巢）吉祥物设计（2010），腾讯微博微观奥运设计（2012），搜狗网址导航产品设计（2015）等。