作者: 鲍伊·斯泰尔(Bowie Style),本名玛丽·珀金斯(Mari Perkins),是英国的纺织品设计师。她长期为英国各大商店撰写当季/当年流行趋势。她的作品也出现在各大期刊杂志上。为了更好地整理零碎的灵感,鲍伊·斯泰尔创办了Print&Pattern网站。很快这个网站成为了业界设计师们的必读资源。后来鲍伊·斯泰尔也作为编辑,开始搜寻其他设计的好作品,将Print&Pattern塑造成了优秀作品的集散地。现在这个网站已经成为很多业界公司选择设计师时的参照标准。 译者: 宋扬,毕业于中央美院,建筑学海归博士。现为浙江工业大学教师、高级工程师、中国美术家协会会员、中国建筑学会会员、中国建筑装饰协会会员, 中国工艺集团中艺建筑设计研究院设计总监,北京建筑装饰协会陈设艺术专业委员会副秘书长。译者宋杨是建筑学海归博士、浙江工业大学教师、中国美术家协会会员,他认为原书作者通过介绍101位设计师及其作品,用生动的文字将全球范围内设计师的专业背景、创作特点、地域文化特征与各种创作风格的作品进行比对,也许正是这种有趣的“对应”,成就了这本书的独特视角。我们难得有机会,从来自全球范围的101位极具个人风格、拥有不同思维模式的跨界设计师、插画家、艺术家的作品中品味出不同作品的众多视觉差异,以此来反思中国图形设计、图案设计在当今社会发展要求下的发展趋势与定位。经过设计思维上的天马行空之后,设计工作者是否需要再度借助理性的分析、材料的属性、众多工艺的制作要求,重新审视设计构思,以便让成型的产品能充分对应最初的设计构思?书中展示的设计作品中,众多创作的思路与细节看似简单,却未被我们一些设计者充分认知,在实际设计工作中,甚至经常被忽略。书中众多的作品呈现出设计师对专业领域的细节把握——纸张、印制工艺(关于纸张、数字打印媒介、印刷设备等)、美术史和设计史中典型风格的界定……这些创作者在经历思维火花的迸发之后,回归对制作工艺的理性思考与尊重;这些设计流程中的思考细节,每一位正奋斗在电脑前的设计工作者都应该给予充分关注。