绘画风格、思潮和流派的演变,离不开画家们的实践,假如说风格、思潮和流派在画史上是不断延续着的块面,那么,每个有影响的画家则是点,它们的连续便是线。因此阅读画家们的传记,对读者全面、深化地了解绘画历史是很有帮助的。本书列选了100名对中国美术发展进程做出过重要贡献的画家,对他们的生平、创作道路、创作风格、奇闻趣事、所属流派,以及对后世产生的影响、在美术史上所居地位给予了全方位的评介,对他们的主要代表作品进行了图文并茂的认真点评。从某种意义上讲,美术发展史就是美术家的历史。 本书不仅内容丰富,可读性强,而且行文朴素,雅俗共赏,这对广大读者能在短期内了解中国绘画有很大帮助。中央美术学院前任院长潘公凯曾评价该书“如果大家读了能喜欢并觉得有所收获,作者的努力也就值得了”,中央美术学院教授邵大箴则评论“本书选择的画家很确当,作者在介绍这些画家的生平和创作时,既注意交代历史背景、时代文化氛围和他们的师承关系,又重视对他们创作个性的分析,通过平实而生动的文字描写,传播美术创作和美术史知识,阐述艺术规律和艺术发展原理,是一本适合美术家和爱好美术的广大读者阅读的好书”。该书具有较高的社会效益,有利于提升广大读者的艺术鉴赏水平和审美趣味,是优秀的大众文化普及读物。