16世纪,频繁的海上贸易、全新的航海探索以及地图绘制的热情都在不断地增强各文化间的接触与交流。这一时期,欧洲重要的宗教事件就是宗教改革。由此带来的是艺术风格和题材的多样性。本书分为两个章,首先着重讲解了:米开朗基罗的雕塑艺术、意大利文艺复兴盛期的肖像画、德国版画的代表:丢勒、罗马的新圣彼得大教堂、西斯廷教堂天顶画、拉斐尔的签字厅、文艺复兴盛期的威尼斯绘画、希罗尼穆斯· 博斯, 《人间乐园》三联画、缇香、矫饰主义艺术、早期欧洲风景画、日本的禅宗艺术。众多欧洲17世纪艺术的多元化可能与历史发展有关,因为,在这个世纪中,许多现今的国家身份认同在那时被统一,欧洲版图假定的地区划分与当代相似。新生的,或者新近壮大的国家实体已对艺术发展有了深远影响。针对这一时期,本书重点介绍17世纪的日本建筑风格、卡拉瓦乔及其影响、巴洛克风俗画、鲁本斯、贝尼尼、荷兰巴洛克群像、印度莫卧儿王朝艺术: 泰姬陵、巴洛克建筑: 弗朗西斯科· 博罗米尼、西班牙绘画: 迭戈· 委拉斯开兹、巴洛克古典主义: 尼古拉· 普桑、伦勃朗: 晚期作品等内容。