作者倾十余年心血,踏遍南北各地百余家博物馆,查阅三百余万字资料,前后修改三次,最终将《博物馆里的中国设计与风格》呈现给读者。本书通过对每个朝代典型文物的创作背景、色彩、造型、纹饰、质地、铭文、落款及其变化等方面的研究,带你纵览八千余年的华夏文明,领略历代文物所承载的设计风格与审美价值观,从中感受中华文化的博大精深和发展脉络。 本书借助考古学、历史学、美学、工艺美术史、文学史等成果,应用语言及语言模态的关系,开展了对中国历代风格与设计的解构与建构,将流传下来的文物用现代词语进行解读。这样的解读不仅有助于读者更加容易地读懂中国历代设计风格,而且对开展融合今古的创新设计工作有积极的指导意义。认知中国风格有助于人们心灵的回归,能增强民族自豪感和自信心;有助于人们从几千年的文化宝藏中汲取养分,开展新创造与新设计。