《世界艺术博物馆大师名作Ⅰ》—— 本书从13世纪开始,直至20世纪,以时间的顺序,以图片形式为主,进行编排。收纳了1000张极具代表性的大师名作。本书简要介绍了油画、水彩、素描等多种艺术形式,按年代顺序,分章节介绍了本时期具有代表性的艺术流派、知名艺术家及其代表画作,并穿插有重点介绍多位艺术家创作及生活背后的故事。 书中展示了世界公共博物馆中不同时期、不同风格、不同艺术家的伟大作品。这确实证明,在快速变化的世界里,绘画艺术继续拥有着经久不衰的感染力。画坛还会再涌现大师佳作么?这问题很难回答。本书收录的作品,证明画家本身也是绘画成功的重要组成部分。显然,当画家“站在巨人的肩膀上”,对昔日的艺术作出回应的时候——或崇敬、或反叛,他就成功了。这世界也许正等待着出现下一位伟大的画家,他应该像拉斐尔、伦勃朗、毕加索那样既熟知过去的艺术,也拥有智慧、信仰和绝妙的技法,能够创造出崭新的、卓越的绘画作品。如果未来的画家创作的作品仅仅是讽刺式的调侃,或转瞬即逝的形式主义,或鄙视、无视全部的艺术史,那么绘画艺术就没有希望了。本书所精选的画作也通过历史来展望艺术未来的发展。 《世界艺术博物馆大师名作Ⅱ》—— 本书从13世纪到20世纪,精选了近800年间的1000幅大师代表作,按照时间的顺序为读者叙述绘画的发展与演变。本书的每一章节都详细介绍了那个时期的代表流派与突出的绘画作品,帮助读者剖析绘画的历史,更深入地了解绘画艺术。 《大师名作Ⅱ》中多以素描草图为主,让你了解艺术家的灵感来源与创作轨迹。读者在书中会欣赏到绘画艺术从中世纪到当代的演变。书中将每个世纪所出现的艺术流派、代表性艺术家和代表作品都归纳总结,简单直观地呈现给读者,让读者对整个历史脉络与未来发展方向都有一个深刻的了解。 本书中大量摘取了艺术评论家代表作里的内容,比如约翰·拉斯金的《绘画要素》、琴尼诺·琴尼尼的《论绘画》、乔尔乔·瓦萨里的《艺苑名人传》和保罗·克利的《创造性信条》等,读者可以从更多角度体会绘画艺术的魅力。