伊萨多拉 邓肯自传

　　伊萨多拉邓肯，美国舞蹈家，现代舞创始人，世界上DY位披头赤脚在舞台上进行表演的艺术家。邓肯原名安琪拉伊萨多拉邓肯（Angela Isadora Duncan），她出生于美国加利福尼亚州的旧金山市，父亲约瑟夫查尔斯邓肯（Joseph Charles Duncan）是银行家、矿主和艺术鉴赏家；母亲玛丽伊萨多拉格雷（Mary Isadora Gray）是钢琴教师。邓肯是4个孩子中的老幺；两个哥哥分别是奥古斯丁邓肯和雷蒙德邓肯；姐姐伊丽莎白邓肯，也是位舞蹈家，一生跟着邓肯创办舞蹈学校并兼做教师。邓肯婴儿期，父亲破产。父母离异后，随做家庭音乐教师和为人做零活的母亲生活，她虽家境贫寒，可从小便展现出了对舞蹈的热爱和天分，但一直没有受过正规舞蹈教育，她曾有机会学习芭蕾舞，但只上了三课，便由于忍受不了死板严格的程式化教学而拒绝继续学习。她完全依靠自学，阅读了大量文学作品，从绘画、诗歌、音乐、雕塑、建筑等各种艺术中吸取营养，将解释性舞蹈提高到了创造性舞蹈的艺术地位，她主张舞蹈应建立在自然的节奏和动作上，以本能的舞蹈节奏为出发点去诠释音乐。她的舞蹈动作已经从人为的技术性限制中解放出来，摆脱了对辉煌而空洞的动作技巧的依赖，变得完全自由、随兴而发，并且经常进行即兴创作，她曾经这样评价舞蹈：“舞蹈是一种伟大的原始艺术，是一种能唤醒其他艺术的艺术。”邓肯坚持认为舞蹈艺术来源于自然人体动作的原动力、来自大自然的波浪运动：海、风、地球的运动永远处在同一的持久的和谐之中。她认为在自然中寻找zui美的形体并发现能表现这些形体内在精神的动作，就是舞蹈的任务。她的美学思想可以归结为一句话：美即自然。邓肯认为芭蕾规范违反万有引力定律和个人的自然意志，它的每一种姿势都是一种终止，没有一种动作、姿态或节奏是连续的或可以发展的。她为使现代舞发展成一种重要的舞蹈艺术铺平了道路。她的著作有《伊萨多拉邓肯自传》和《论舞蹈艺术》。她的舞蹈艺术的确对当时许多艺术领域产生了影响——雕塑家为她塑像、画家为她作画、作曲家为她作曲、诗人为她作诗，她成了欧洲当时的明星。她在舞蹈上的创新zui初并没有在美国受到重视，1897年，她去了英国、法国，在那里，她的舞蹈艺术受到了欧洲DY流诗人、画家、音乐家、雕塑家等艺术家的重视，她先后在欧洲各地旅行，在布达佩斯的表演首先引起了轰动，并逐渐开始成为欧洲著名的舞蹈家，她访问欧洲各地的博物馆，在意大利和雅典拜访希腊罗马的古代艺术，从中汲取艺术上的营养，她的舞蹈迅速风靡欧洲，她在欧洲各地创办了舞蹈学校，致力于培养年轻的自由技巧舞蹈演员。她在访问俄罗斯的时候，曾经对请愿工人被枪杀感到震惊。1920年，受新成立的苏联之邀，邓肯在莫斯科创办了舞蹈学校，并将《国际歌》改编成了舞蹈，免费教育孩子，后来她还加入了苏联国籍。其后，为了给学校筹集经费，邓肯又回到美国进行演出，一度受到当时反共情绪强烈的美国的层层阻挠，但是观众对她的舞蹈却有着热烈的反应，她曾经在波士顿的舞台上面一边挥舞着红色的围巾，一边裸露着胸部，嘴里呐喊着“这是红色，我也是红色的，这是生命与活力的颜色”，并因此被市长以“有伤风化”的名义禁演。邓肯一生蔑视各种传统的道德和“风化”，邓肯认为一切艺术的使命在于表现人类zui崇高、zui美好的理想。舞蹈家的天职就是表现艺术中zui有道德、zui健全、zui美的事物。邓肯早期的舞蹈大多表现生之欢乐，抒情题材的作品较多。1913年以后，她的创作转向悲壮的、英雄的题材——贝多芬、瓦格纳、柴科夫斯基的音乐。这其中有她创作和表演的的作品《马赛曲》《斯拉夫进行曲》《国际歌》《第六交响曲》等。邓肯反对婚姻制度，她曾经先后与英国演员和剧场设计师克雷格、英国百万富翁罗恩格林同居，zui后与苏联诗人叶赛宁结婚又离异。她和克雷格生有一女，和辛格生有一子，后来，这两个孩子和保姆乘坐的车抛了锚，司机下车去修理发动机引擎，但他并没有刹车。车突然重新启动时，直接冲过河岸掉进了塞纳河，两个孩子和保姆都溺水而死。邓肯悲痛欲绝，很长一段时期，她觉得自己不会再跳舞了。1927年，邓肯在法国的尼斯和朋友聚会之后，她的长围巾脱落，被汽车轮绞住，尽管汽车立即停住，但她还是因颈骨骨折而当场身亡。在邓肯的葬礼上，棺木上覆盖着她表演《葬礼进行曲》时所穿的紫色斗篷、一面美国国旗和一束大红唐菖蒲花，红色缎带上写着“俄罗斯人民永远悼念你”。火化后，她的骨灰和她的孩子们一起被安葬在了巴黎拉雪兹神父公墓的壁龛中。

　　伊萨多拉·邓肯，美国舞蹈家，现代舞创始人，世界上位披头赤脚在舞台上进行表演的艺术家。邓肯原名安琪拉·伊萨多拉·邓肯（Angela Isadora Duncan），她出生于美国加利福尼亚州的旧金山市，父亲约瑟夫·查尔斯·邓肯（Joseph Charles Duncan）是银行家、矿主和艺术鉴赏家；母亲玛丽·伊萨多拉·格雷（Mary Isadora Gray）是钢琴教师。邓肯是4个孩子中的老幺；两个哥哥分别是奥古斯丁·邓肯和雷蒙德·邓肯；姐姐伊丽莎白·邓肯，也是位舞蹈家，一生跟着邓肯创办舞蹈学校并兼做教师。邓肯婴儿期，父亲破产。父母离异后，随做家庭音乐教师和为人做零活的母亲生活，她虽家境贫寒，可从小便展现出了对舞蹈的热爱和天分，但一直没有受过正规舞蹈教育，她曾有机会学习芭蕾舞，但只上了三课，便由于忍受不了死板严格的程式化教学而拒绝继续学习。她完全依靠自学，阅读了大量文学作品，从绘画、诗歌、音乐、雕塑、建筑等各种艺术中吸取营养，将解释性舞蹈提高到了创造性舞蹈的艺术地位，她主张舞蹈应建立在自然的节奏和动作上，以本能的舞蹈节奏为出发点去诠释音乐。她的舞蹈动作已经从人为的技术性限制中解放出来，摆脱了对辉煌而空洞的动作技巧的依赖，变得完全自由、随兴而发，并且经常进行即兴创作，她曾经这样评价舞蹈：“舞蹈是一种伟大的原始艺术，是一种能唤醒其他艺术的艺术。”邓肯坚持认为舞蹈艺术来源于自然人体动作的原动力、来自大自然的波浪运动：海、风、地球的运动永远处在同一的持久的和谐之中。她认为在自然中寻找美的形体并发现能表现这些形体内在精神的动作，就是舞蹈的任务。她的美学思想可以归结为一句话：美即自然。邓肯认为芭蕾规范违反万有引力定律和个人的自然意志，它的每一种姿势都是一种终止，没有一种动作、姿态或节奏是连续的或可以发展的。她为使现代舞发展成一种重要的舞蹈艺术铺平了道路。她的著作有《伊萨多拉·邓肯自传》和《论舞蹈艺术》。她的舞蹈艺术的确对当时许多艺术领域产生了影响——雕塑家为她塑像、画家为她作画、作曲家为她作曲、诗人为她作诗，她成了欧洲当时的明星。她在舞蹈上的创新初并没有在美国受到重视，1897年，她去了英国、法国，在那里，她的舞蹈艺术受到了欧洲流诗人、画家、音乐家、雕塑家等艺术家的重视，她先后在欧洲各地旅行，在布达佩斯的表演首先引起了轰动，并逐渐开始成为欧洲著名的舞蹈家，她访问欧洲各地的博物馆，在意大利和雅典拜访希腊罗马的古代艺术，从中汲取艺术上的营养，她的舞蹈迅速风靡欧洲，她在欧洲各地创办了舞蹈学校，致力于培养年轻的自由技巧舞蹈演员。她在访问俄罗斯的时候，曾经对请愿工人被枪杀感到震惊。1920年，受新成立的苏联政府之邀，邓肯在莫斯科创办了舞蹈学校，并将《国际歌》改编成了舞蹈，免费教育孩子，后来她还加入了苏联国籍。其后，为了给学校筹集经费，邓肯又回到美国进行演出，一度受到当时反共情绪强烈的美国政府的层层阻挠，但是观众对她的舞蹈却有着热烈的反应，她曾经在波士顿的舞台上面一边挥舞着红色的围巾，一边裸露着胸部，嘴里呐喊着“这是红色，我也是红色的，这是生命与活力的颜色”，并因此被市长以“有伤风化”的名义禁演。邓肯一生蔑视各种传统的道德和“风化”，邓肯认为一切艺术的使命在于表现人类崇高、美好的理想。舞蹈家的天职就是表现艺术中有道德、健全、美的事物。邓肯早期的舞蹈大多表现生之欢乐，抒情题材的作品较多。1913年以后，她的创作转向悲壮的、英雄的题材——贝多芬、瓦格纳、柴科夫斯基的音乐。这其中有她创作和表演的著名的作品《马赛曲》《斯拉夫进行曲》《国际歌》《第六交响曲》等。邓肯反对婚姻制度，她曾经先后与英国演员和剧场设计师克雷格、英国百万富翁罗恩格林同居，后与苏联诗人叶赛宁结婚又离异。她和克雷格生有一女，和辛格生有一子，后来，这两个孩子和保姆乘坐的车抛了锚，司机下车去修理发动机引擎，但他并没有刹车。车突然重新启动时，直接冲过河岸掉进了塞纳河，两个孩子和保姆都溺水而死。邓肯悲痛欲绝，很长一段时期，她觉得自己不会再跳舞了。1927年，邓肯在法国的尼斯和朋友聚会之后，她的长围巾脱落，被汽车轮绞住，尽管汽车立即停住，但她还是因颈骨骨折而当场身亡。在邓肯的葬礼上，棺木上覆盖着她表演《葬礼进行曲》时所穿的紫色斗篷、一面美国国旗和一束大红唐菖蒲花，红色缎带上写着“俄罗斯人民永远悼念你”。火化后，她的骨灰和她的孩子们一起被安葬在了巴黎拉雪兹神父公墓的壁龛中。