本书旨在介绍东巴文化图文、木牌画、纸牌画、布卷画、雕塑等美术形式,探讨造型艺术的变迁历程。所以适合于以艺术人类学、少数民族美术史为研究方向的中国少数民族艺术(美术)专业博士、硕士研究生在进行中国民族民间美术史发展规律研究的借鉴参考资料。符合中国少数民族艺术专业在理论学习方面根据历史和现实,从古今中外少数民族艺术创作的实践中总结规律,指导实践的目的。同时,由于涉及有关东巴文化美术元素在现代社会的在传承与创新现状研究与前景展望,也适合美术学科下的国画、油画、版画、雕塑以及艺术设计学科下的视觉传达设计、平面设计等专业的研究生与本科生作为中国民族美术研究的案例了解与参考。所以,可围绕高校中国少数民族艺术、美术学、设计学各类及相关专业展开推广。最后,通过对东巴文化中的美术变迁历程的介绍,展现因时代的变迁、生产力的发展以及多元文化的交融等因素的影响使一个民族的美术由单一的图画象形文字衍生出丰富多样的表现形式,对广大非专业读者了解中国少数民族美术,为普及与传播中华民族优秀传统文化遗产起到推进作用。