舞台服饰造型是戏剧学学科中的分支,它涉及戏剧学、美学、服装学、服装史、材料学、人体工学、工艺学等多门学科。舞台服饰造型又属于舞台美术范畴,它与戏剧文学、表演艺术、导演艺术一起,共同构成戏剧这门综合艺术。舞台服饰造型艺术又是由形体、动作、声音、表情、服装、化妆等成分构成,它存在于特定的戏剧空间与舞台场景中。舞台服饰造型艺术的成功与否,不单凭设计师的才华,而涉及诸多戏剧因素的制约。舞台服饰造型艺术具有一般服装设计的共性,又有其独特的艺术规律。舞台服饰造型艺术有独特的造型特征,它与时代背景密切相关,其假定性高于实用性,同时与观众有一定的距离效应,这些特征决定了舞台服饰造型艺术的美学原理及设计艺术都与普通的服装设计不同。特别是图案的运用,除了一般的装饰作用以外,又被赋予特定的寓意。舞台服饰造型艺术对材料的宽泛运用,以及制作工艺的五花八门,都为我们展开了想象的空间。舞台服饰造型的服饰搭配艺术,以及如何运用视错原理对人体的体型进行修饰,都需要在实践中不断总结。《舞台服饰造型艺术》通过以上内容的深入阐释,能逐步掌握舞台服饰造型艺术的能力。