《民间美术在设计中的应用》共分五章,一章介绍了民间美术的基本知识,并详细介绍民间美术的造型语言与审美特征、民间美术的符号特征、民间美术元素在现代艺术设计中的运用与创新;第二章介绍了民间美术与艺术设计的融合.内容分为三小节,分别介绍民间美术的造型法则、设计与民间美术造型融合的探索、设计与民间美术色彩融合的探索;第三章将民间美术与我国制陶技艺相融合,介绍民间美术与陶瓷的内容,具体包括古老而新颖的陶瓷、陶瓷设计的系统化方法、近现代民间陶瓷艺术及基础技艺;后两章介绍民间美术对现代设计的启发以及民间美术与建筑设计方面的内容,主要内容有民间美术对环艺设计的启发、民间美术对平面设计的启发、民间美术对包装设计的启发、民间美术对服装设计的启发,同时还介绍了国外民间美术之非洲雕刻与日本浮世绘艺术、欧洲民间镶嵌艺术、民间美术与民居建筑、民间美术在建筑装饰上的应用。《民间美术在设计中的应用》在内容上逻辑清晰,内容丰富,结构设计合理;在价值方面,《民间美术在设计中的应用》具有较高的艺术性与学术价值,同时列举了诸多民间艺术产品,可以激发读者的阅读兴趣。