当越来越多的人喜欢摄影,摄影成为大众走向艺术创作最便捷的方式和途径时,令摄影爱好者关切的是,如何提升摄影作品的内涵和独特性,而不是仅仅满足于掌握摄影技术然后见什么就拍什么。 本书作者尝试通过非技术的角度,借助文学的、人性的眼光去观察拍摄对象,将文学的元素渗入摄影中,在镜头里寻找故事和诗意,从而获得个性鲜活且独特的形象与画面,使摄影作品具有了文学的意味和深度。作者既是痴迷的摄影爱好者,又是作家、文学家。这一特殊身份赋予了他的作品一种文学的视角和文学的想象,能为入门不久的摄影爱好者们提供不一样的灵感示范和创新启发。 本书图文结合,以图为主,以若干文字作为图的诠释,讲述摄影艺术与文学的融合,以及这种融合如何有益于提升摄影作品的内涵与表现力。内容大致分为“前言;镜头里的故事;镜头里的诗;用光影和色彩讲故事;会讲故事的建筑;诗意的线条;镜头里的动物故事;镜头记录我的旅程”等若干章节,图文并茂地展现作者在长期创作实践中积累的有温度也有厚度的成果与经验。