董其昌(1555-1636),字玄宰,号思白、香光居士,华亭(今上海市松江区)人。他书法题跋的风貌虽然多变,但仍是以古淡秀雅的风调为主导。他的书法学宗帖学,一般认为,其楷书初学颜真卿、虞世南,后学《黄庭经》和钟繇小楷,带有行书笔意;行草取法二王、颜真卿、怀素、杨凝式与米芾。他的题跋书风虽然表现出了自己的艺术面目,但仍可窥见古人之遗规。这说明,往昔笔墨经验对其书法的影响并没有消泯,古法之精华已然融化到他自己的笔墨性格当中了。其山水册页或立轴中的题跋多书以行草或行楷,位置常在远景之上的留白处,或偏左或靠右,或三两行或数十行,或偏浓或偏淡,他对这些形式要素的取用与把控首先取决于画面章法布局,其次是画中物象的体势与风貌。题跋的书写进一步完善了画面的章法布局,丰富了画中的审美形态,点醒了描绘物象的书法笔意,故而能进一步焕发出画中的文雅士气。正如董其昌所言:“士人作画,当以草隶奇字之法为之。树如屈铁,山如画沙。绝去甜俗蹊径,乃为士气。”也就是说,画法兼之书法是其清润山水与题跋的平淡风致得以在同构空间中互映共美的缘由之一。题跋的文字内容使画作的主题思想有了相应的文本,使观者能够从其“古淡”的艺术风格中见出更深一层的思想情感。在书画同构的空间中,二者笔墨的形式美感共同唤起了观者对往昔、今来之笔墨意趣的无限回味。他用其独具魅力的笔墨韵致抒发内心意趣,体现出笔墨形式的独立审美价值。将书、画、诗文一起的意象形态表现推向了一个新的阶段。