吴昌硕(1844-1927),原名俊、俊卿,字昌硕、仓石,尝名芗圃,别号老缶、缶庐、苦铁、石尊者、大聋等。浙江安吉人。昌硕先生生长于动荡年代及地区,一生大抵是在颠沛、坎坷、磨难、艰辛中度过的。1860年太平天国运动横掠家乡,使他家破人亡。1864年再次归家时,其妻、母亲、弟妹已先后去世,唯与父亲相依为命,躬耕自给。其后也时常流离、漂泊,但他却以苦铁精神从艺,读书、写字、刻印、画画,未曾稍懈。1871年,他一面苦读自学,一面课邻人子弟,并更名芗圃,人称“芗圃先生”。1872年离乡游历,以刻印为生,故号“五湖印丐”。1882年,友人金俯将赠他一件古陶——缶,以其“朴陋可喜”,颜其居日“缶庐”,加号“老缶”、“缶道人”。同时因其在苏州曾做“佐贰”小吏,自嘲为“寒酸尉”。1899年,同乡丁兰荪荐他做过一个月的安东县令。刻印“弃官先彭泽令五十日”、“一月安东令”记之。1912年,刻“吴昌硕壬子岁以字行”一印,正式用昌硕之字。晚年因耳重听,故又号大聋、聋、聋道人。这些名字、字号是昌硕先生生平、从艺、创作中的磨难、砥砺、艰辛、成就的写照与重要标识,在所选作品的书法题跋中也多有呈现。吴昌硕先生的书画印艺术另辟蹊径,贵于创造,融书入画,具有苍茫古厚、独步天下的书风画风。本书选择了昌硕先生花卉作品二十三件,其中两件为双款,共有题跋二十五条。其中除《墨荷图》一件作于四十三岁外,其余全作于六十九岁及以后的高峰时期。此期书画俱老,其书画印艺术发展到了辉煌的境地,正是“自我作古空群雄”,为海内外所瞩目。这里所选基本都是昌硕先生的炉火纯青之作。其题跋全为行书、行草书。但整体上却是据其章法、结体、笔法、画面,尤其是性情所需,使篆、隶、楷、行草四体融通,相互渗透,形成丰富的笔情墨趣。他曾有“强抱篆隶作狂草”之句,概括他对书体间彼此融会贯通的自觉追求。尤其是他毕其力所修《石鼓文》篆籀精义而获取的气、势、韵贯串于这些题跋之中,这是昌硕先生书画印艺术核心的哲学美学根底。以如此的功底、修养、气格而作这些题跋,自然是游心恢恢,随心所欲,雄浑苍劲,古健朴茂;熠熠然,充盈着一股郁勃之气;煦煦然,焕发着一股苍茫古厚之风。可以说,这每一件题跋本身就是美轮美奂的书艺杰作。