东方设计的传承与活化（新农村新时尚新设计理论与实践研究）

序言
一、绪论
缘起
一个传统与活化的命题
“新农村、新时尚、新设计”
研究方法与手段
二、认知寻源
民俗文化与民间艺术的生存状况
民俗文化与民间艺术的市场拓展
城市化过程中的“乡情”需求
新型城市发展的需求
新型旅游产业的需求
传承与活化／国外同行的研究状况
东方的日本
相邻的韩国
浪漫的法国
三、创新的理念与方法——基础研究
换方法出牌的思路
设计元素的提取与应用
设计的传承与创新
色彩配置与应用
解构与重构
系列化设计与呈现
四、大花布的创新设计
关于大花布
传统大花布应用的区域特征
大花布的图形特征
大花布的传统意象
大花布的现代应用探究
大花布的创新设计
创新演绎的总体思路
设计路径一 色彩创新
设计路径二 元素组合调整
设计路径三 元素解构与重组
载体的创新与拓展
五、蓝印花布的创新设计
当代人的“蓝”色情结
当代蓝印花布产品的困境
产业规模萎缩
产品同质化现象严重
蓝印元素的创新设计
创新演绎的总体思路
设计路径一 原有面料的直接使用
设计路径二 面料颜色和材质的改良
设计路径三 纹样的再设计
系列化产品创新设计
六、庆阳刺绣的创新设计
关于庆阳刺绣
庆阳刺绣面临的问题
产业所面临的问题
产品所面临的问题
庆阳刺绣的创新设计思路
民间传统“老物件”的启示
现代优秀刺绣产品的启示
调查问卷
设计路径一 庆阳绣品的改良设计
设计路径二 庆阳绣品的创新设计
庆阳“新民俗视觉形象”设计及拓展
视觉元素提取与再设计
特色形象的建立
“呱…”品牌形象初探
结语
后记