华胥集：李起敏美学论文集

　　《华胥集——李起敏美学论文集》主要由中央音乐学院音乐学系美学教研组李起敏教授生前的二十余篇美学论文组成。李起敏教授，毕业于中央美术学院，曾执教于中央音乐学院，教授世界文化学、艺术概论、中西比较艺术学、中国美术史、外国美术史现代西方哲学与美学等课程。本文集的文章有的是正式发表的，有的是会议发言稿，有的是未发表的，还有的是访谈笔录，内容涉及文学、美术、文物、国学、书法等多方面，体现了作者宽泛的美学功底及研究视野。文章有论述音乐美学方面的，有论述文学与哲学的，如《说破英雄惊煞人——论罗贯中作品中的英雄情结与理想国》（第1～23页）；有论述玉文化、书法及艺术价值的，如《美玉之国——中国古玉艺术研究》（之一、之二、之三、之四，第23～70页）、《论书法的音乐性——无声之中独闻和焉》（第205～216页）等；有论述绘画艺术方面的，如《东方审美风景线上的油画——观李秀实油画近作；系列》（第305～314页，该文是黑底白字，请反转成白底黑字）、《论一百年来中国画的两个转型期》等，此类文章所占比重较大。

　　李起敏（1944-2016），祖籍山东东平。中央音乐学院教授，博士生导师，文艺理论家、书画家、音乐美学家、诗人。1966年毕业于吉林大学中文系，1980年毕业于中央美术学院。曾兼课、讲学于清华大学、北京大学、中国文化书院、香港中文大学、台湾艺术大学等，并受聘为吉林市画院顾问、名誉院长。平生潜心诸子百家之学，沉醉于画境文心。20世纪60年代研究文学，70年代研究美术，80年代之后研究音乐美学与古典艺术学和世界文化学。2001年在中央电视台《百家讲坛》栏目讲授“竹与竹文化”。著有《花结与潮声——论音与画的纠葛》、《中国古典艺术学概论》、《历代书法名家技法鉴赏丛书》（十卷）、《藻鉴堂扫叶集》（哲学美学散论）、《李起敏书画集》、《李起敏杂画卷》、《李起敏诗词选集·掇英拾羽集》等多部论著。编纂《历朝花鸟咏物诗》（合编）、《北京地方志-北京美术志》、《蔡仲德纪念文集》、《音乐家、文艺家、美学家论音乐与其他艺术之比较》（合编）等著作；发表《希声·无形·意象·气韵》《桑间濮上风景异——历代“淫声论”评析》《同东贤西哲结伴与天地精神往来——致于润洋教授的信》《蔡仲德的学术立场与人物品藻——兼及他的（陈寅恪论）》《楼家本与神话艺术》等多篇文章。其中，《壮夫挽天河当自引别派——清代黎简的绘画》一文获北京市文学艺术界联合会第二届文艺评论优秀奖。曾在中央音乐学院、中国美术馆、美国亚洲博物馆及世界日报画廊举办个人书画展，2007年参加中国美术馆举办的当代“中国著名美术理论家书画作品邀请展”，2008年参加在北京大学百年讲堂举办的“中国现代学者书画邀请展”。李起敏的书画流布欧美、日本及东南亚各国，他的国画作品《绝句》曾获“世界华人艺术大奖”，其本人亦被授予“世界华人杰出艺术家”的称号。2009年，在“神州风韵——首届华人书画艺术年展”中，李起敏被原文化部授予“艺术成就奖”。