序言
01 19世纪——“ 古典音乐”的黄金时代
02 音乐史的发展——从中世纪至维也纳古典乐派
03 浪漫派的自我表现
04 “现代音乐”与20世纪
05 古典音乐的“主菜”——交响乐
06 交响乐:19世纪的应援之歌
07 为什么交响乐有多个乐章
08 歌剧不是“古典音乐”吗
09 忧郁花花公子们的沙龙音乐
10 家庭音乐与具有文化性的德国资产阶级
11 歌剧和轻歌剧不同
12 你喜欢巴赫吗
13 对位法的困难之处
14 巴洛克音乐的欣赏方式
15 莫扎特的惊人和不经意之处
16 莫扎特与贝多芬的不同
17 狮身人面像之“后期贝多芬”
18 舒伯特与凋零的快乐
19 长到令人腻烦的音乐
20 宗教音乐
21 莫名其妙的音乐
22 何为名演
23 如何知道演奏的好坏
24 反抗衰老时代的演奏家们
25 何为古乐演奏
26 为什么管弦乐团需要指挥
27 歌剧院看客的众生百态
28 音乐与旅行
29 欧洲音乐都市指南——那不勒斯
30 欧洲音乐都市指南——威尼斯
31 欧洲音乐都市指南——维也纳的不寻常之地
32 欧洲音乐都市指南——萨克森州的音乐
33 欧洲音乐都市指南——巴伐利亚的音乐
34 欧洲音乐都市指南——19 世纪的首都巴黎
35 故乡之歌
36 试论古典音乐的现代性
37 鄙见之音乐史上最伟大的作曲家
38 1970至1990年——古典音乐演奏的转折点
39 对即兴演奏的重新思考
40 音乐的结束方式