引言:德国的设计文化
1 设计理想设计改革:推开现代艺术的门(1870—1914年)
有关艺术工业的争论:如何培养工业设计师
1896年柏林贸易展览会:满足顾客的每一种需求
艺术和工艺美术改革:“简单”比过度装饰好
工作室运动和“青年风格”运动:从艺术到应用艺术的转变
通过杂志推广设计:推广室内设计的理念
德意志工艺联盟:标准化和灵感化
彼得·贝伦斯和布鲁诺·保罗:两位“模特”设计师
百货商店和德国消费者:复杂的现代性
1914年科隆博览会:有关工业设计的辩论
2 设计中的实验与传统:全新的生活方式(1917—1933年)
“新生活文化”:通向新世界的路
包豪斯:设计教育的发展
新法兰克福项目的现代主义室内设计:新社会住房运动
新版式:前卫、激进的风格
魏玛时期的保守品位:装饰艺术
装饰用瓷器和蒙扎博览会:进步的传统主义
3 政治与设计:断裂和传承的并存(1933—1945年)
文化政策的改变:对“堕落”的恐惧一
纳粹主义下的设计与工业:现代技术与国家愿景的协调
威廉-华根菲尔德:处境矛盾的现代主义设计大师
新德意志帝国的宣传:民族字体
机械化加工的信息:新形式的视觉传播
纳粹万字符——卐
大众汽车:人民的汽车
纳粹室内设计:手工艺的价值与民间的风格
纳粹风格:纳粹主义下的时尚
外移的“德国”设计:优秀设计师的全新事业
4 重建和两个德国的故事:现代化的重生(1945—1975年)
联邦德国的设计发展:现代主义的再现
国际现代化:世界性的、精巧的设计语言
1989年布鲁塞尔世界博览会:人性化的建筑
民主德国的设计:对新身份的认同感
建设新城:斯大林大道
走向市场:民主德国的消费者
民主德国的专业设计:形式主义之争
玛格丽特-杰尼:“贵妇人”的主流功能设计
联邦德国的设计民主:乌尔姆设计学院
迪特·拉姆斯:联邦德国设计的代言人
乌尔姆设计学院受到的批评:与社会趋势的冲突
5 统一:全球化背景下的设计(1975—2005年)
现代主义的遗产:后现代主义的挑战
“优良设计”的最后时光:向跨学科方法的转变
安东·斯坦科夫斯基:现代平面设计
民主德国晚期的官方设计:代表国家理念
《新宣传》:民主德国官方设计理念的转变
过去的存在:后现代主义的困境
博物馆的繁荣:保存设计的连续性
“德国”设计对于政治局势的回应:新欧洲的设计
吉尔·桑达和埃娃-格罗恩巴赫:时装设计大师
德国的设计身份:适应国际化的要求
总结
致谢